„MEES&MEES: Ellujäämise kunst“ / Monumentaalgalerii / 12.04.–19.05.2024

(Scroll down for English)

Reedel, 12. aprillil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis kunstiprojekti „Pärnu-Tartu-Pärnu kunstiekspress“ raames grupinäitus „MEES&MEES: Ellujäämise kunst“. Näituse kuraator on Jan Leo Grau.

Näitus kõneleb mehe positsioonist kaasaegses ühiskonnas ning vaatleb läbi erinevate pilkude, kuidas mehena klišeedest ja stereotüüpidest küllastunud maailmas iseendaks jääda.

Näitusel osalevad kunstnikud püüavad avardada tavapäraseid arusaamu maskuliinsusest – seda nii ajalugu dekonstrueerides kui ka kaasaegset meest defineerides. Hispaania kunstnik Naro Pinosa segab kokku kunstiajaloo kaanonitest tuttavad portreed kaasaegsete „iluideaalidega” ja tõstatab küsimusi mehelikkuse muutuvatest väärtustest. Hispaania performaator ja muusik Alvaro Sola on võtnud eesmärgiks reformida flamenkot ja copla´t, kus on kehtinud ranged soorollid. Ivan Dumonti fotod Alvaro Solast dokumenteerivad püüet tõstatada küsimusi võrdõiguslikkusest ja kaasajastada flamenkot läbi visuaali kui ka muusika.

New Yorgis tegutsev kunstnik David Williams läheneb mehelikkusele läbi diskrimineeriva „kassitädi” (cat lady) termini ja portreteerib kassionusid ehk mehi, kes ei pea suurt kassilembust sugugi ebamehelikuks omaduseks. Samuti New Yorgist pärit Arne Svenson uurib visuaalseid karakteristikuid, mis eristavad heterot homoseksuaalsest mehest. Valdek Laur püüab aga välja selgitada, mis on mehelikkus ja mida peaksid tegema kõik need isased, kes maskuliinsuse ideaalile ei vasta?

Näitusel osalevad kunstnikud Valdek Laur, Naro Pinosa, Alvaro Sola & Ivan Dumont, Arne Svenson, David Williams ja RASI +.

Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Pärnu linn.

Kunstiprojekt „Pärnu-Tartu-Pärnu kunstiekspress“ on osa Euroopa kultuuripealinn Tartu 2024 lisaprogrammist.


On Friday, 12 April at 5 p.m., the group exhibition “MAN&MAN: The art of Survival” will open in the monumental gallery of the Tartu Art House as part of the art project “Pärnu-Tartu-Pärnu Art Express”. The curator of the exhibition is Jan Leo Grau.

The exhibition focus on the positions of men in today’s society and examines how to remain yourself as a man in a world saturated with clichés and stereotypes.

The artists participating in the exhibition seeks to expand the conventional understanding of masculinity, by deconstructing history as well as defining the modern man. Spanish artist Naro Pinosa mixes familiar portraits from the canons of art history with modern “ideals of beauty” and raises questions about the changing values of masculinity. In Spain, performer and musician Alvaro Solahas set out to reform flamenco and copla, in which strict gender roles have applied. Ivan Dumont’s photographs of Alvaro Sola document the effort to raise questions about equality and to modernise both the visuals and music of flamenco.  

New York-based artist David Williams approaches masculinity through the discriminatory term “cat lady” and portrays cat uncles, i.e. men who do not consider the great love of cats to be an unmanly quality. Arne Svenson, also from New York, examines the visual characteristics that distinguish straight men from homosexuals. On the other hand, ValdekLaur seeks to determine what masculinity is and what all the males who don’t fit the ideal of masculinity should do?

Participating artists: Valdek Laur, Naro Pinosa, Alvaro Sola & Ivan Dumont,  Arne Svenson, David Williams and RASI +.

The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia and the city of Pärnu .

Art project “Pärnu-Tartu Art Express” is part of the European Capital of Culture Tartu 2024 additional programme.

Rubriigid: Määratlemata | „MEES&MEES: Ellujäämise kunst“ / Monumentaalgalerii / 12.04.–19.05.2024 kommenteerimine on välja lülitatud

Publikuprogramm näitustel

Jätka lugemist

Rubriigid: Määratlemata | Publikuprogramm näitustel kommenteerimine on välja lülitatud

Joosep Kivimäe, Mathias Väärsi „Batuudil vedrukate katki muidu korras” / Suur saal / 08.03.–07.04.2024

(Scroll down for English)

Reedel, 8. märtsil kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Joosep Kivimäe ja Mathias Väärsi ühisnäitus „Batuudil vedrukate katki muidu korras”. Näituse kuraator on Laura Linsi.

Eesti Ekspressi andmetel müüdi Eestis 2021. aastal sama palju batuute kui Lätis ja Leedus kokku. Kas batuudi- ja muruuputus võiks olla enamat kui juhuslik nähtus? Ühest küljest näib see kõrvaltvaatajale võõristav, sissepoole vaatav – on ehk tegu pelga poosiga, on keegi üldse kedagi batuudil hüppamas näinud? Teisalt aga suunab batuudirohkus oma absurdsuses mõtte vähem ja rohkem utoopilistele tulevikustsenaariumitele: hüppamisele kui jagatud kogemusele, mahajäetud batuutidele kui anorgaanilistele skelettidele, meie aja arheoloogilisele materjalile. Millal saab nähtusest kultuur?

Ühine pingutamine põrgatab kõrgele.
Inuitikultuurides tähistatakse vaalapüügi hooaja lõppu sündmusega, mille nimi on Nalukataq. Traditsiooniliselt morsa- või hülgenahast valmistatud palakat hoiab äärtest hulk inimesi, et võimaldada ühel hüppajal nahkpalakal üles-alla põrgata. Indiviidide ühine pingutus loob võimsate omadustega ajutise hüppealuse ning ühe hüppaja kõrget lendu ja õhus võetavaid poose nauditakse kollektiivselt. Nii tähistab kogukond.

Mathias Väärsi ja Joosep Kivimäe loovad kujutluse ühest kohalikust tulevikust, kus ühine harjumus, jagatud kogemus ja neid ümbritsev nostalgia on aluseks subkultuurile, mille kese on samuti palakal põrkamine. Kui muruplatsidele, eeslinna ülekasvanud aialappidele, suburbia varemetele on jäänud alles ainult metallkarkassid – lagunevate batuut-loomade nahatud skeletid – kogunevad nende kõrghetki mäletavad noored kokku parkimisplatsidele, et taaselustada oma jagatud kogemust. Mäletad, kuidas meie pilgud kohtusid esimest korda heki kohal? Kui Kelly-Brigitta murdis vedrude vahele kinni jäädes jalaluu? Kui isa batuudi alt muru niites meie õlled leidis?

Joosep Kivimäe (s 1994) on Tallinnas elav fotokunstnik. Noores eas teenis ta erinevatel objektidel samblatõrjuja ja muruniitjana taskuraha.

Mathias Väärsi (s 1988) on Eesti kunstnik, disainer ja ultrarattur, kes sündis 23. detsembril 1988. aastal kell 23.55 Tartu sünnitusmajas. Oma lapsepõlve veetis ta Sagadi mõisas ja Võsu rannas, käis Vergi lasteaias. Jätkub…

Laura Linsi (s 1989) on Londonis ja Eestis praktiseeriv arhitekt, õppejõud ja ajakirja peatoimetaja. Kui ta ülikooli astus, kolis tema ema Pirita Koselt Tallinna kesklinna tagasi, sest nagu Laurale üllatuseks selgus, siis äärelinna oligi ta pigem lapse pärast kolinud.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.


Meediakajastus

Ode Maria Punamäe. Noorte fotokunstnike ühisnäitus uurib äärelinnade batuudirohkust. Kultuur.err.ee, 10. märtsil 2024.

Raimu Hanson. Priit Pajose maalide valmimises langeb süü osaliselt süü peale. Tartu Postimees, 9. märtsil 2024.


On Friday, 8 March at 6 p.m., Joosep Kivimäe and Mathias Väärsi will open their collective exhibition “Trampoline Spring Cover Damaged Otherwise Intact” in the large gallery of the Tartu Art House. The curator of the exhibition is Laura Linsi.

According to the weekly newspaper Eesti Ekspress, the same number of trampolines were sold in Estonia in 2021 as in Latvia and Lithuania combined. Could the lawn and trampoline flood be more than a random phenomenon? This might appear alienating and introspective to the bystander: is it just a pose, has anyone even witnessed someone actually jumping on a trampoline? But the absurdity of the trampoline abundance directs one’s thoughts to more and less utopian futures: to jumping as a shared experience, to abandoned trampolines as inorganic skeletons and to the archaeological matters of our time. When does a phenomenon become culture?

Collective effort bounces high.
In Inuit cultures, the end of the whaling season is celebrated with an event called Nalukataq. The canvas, traditionally made of walrus or seal skin, is held by a group of people by its edges to allow one jumper to bounce up and down on it. The collective effort of individuals creates a temporary springboard with powerful properties. The high flight and the jumper’s aerial poses are collectively enjoyed. This is how a community celebrates.

Mathias Väärsi and Joosep Kivimäe create an image of a possible future, where shared habits and experiences, as well as the nostalgia surrounding them, are the basis for a subculture, the centre of which is also bouncing on canvas. When lawns, overgrown garden patches and the ruins of suburbia are left with only steel frames – the skinned skeletons of decaying trampoline animals – young people who remember their heyday gather in parking lots to relive their shared experience. Do you remember how our eyes first met above the garden hedge? When Kelly-Brigitta broke her leg between the springs? When dad was mowing the lawn and found our beer cans under the trampoline?

Joosep Kivimäe (b 1994) is a Tallinn-based photo artist. In his youth, he earned pocket money as a moss sweeper and lawn mower.

Mathias Väärsi (b 1988) is an Estonian artist, designer and ultra-cyclist, who was born on 23 December 1988 at 11:55 PM in the Tartu Maternity Hospital. He spent his childhood in Sagadi Manor and on Võsu Beach and attended the Vergi Kindergarten. To be continued…

Laura Linsi (b 1989) is an architect, lecturer and editor-in-chief who is based in London and in Estonia. When she started university, her mother moved back to the centre of Tallinn from Pirita Kose, because, to Laura’s surprise, her mother had moved to the edge of the town mostly for the sake of her child.

The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia.

Rubriigid: Määratlemata | Joosep Kivimäe, Mathias Väärsi „Batuudil vedrukate katki muidu korras” / Suur saal / 08.03.–07.04.2024 kommenteerimine on välja lülitatud