Andrus Kasemaa joonistused 20.10.-20.11.2011 / Suur saal

„Kasemaa on barokk-kunstnik, on seda ikka ja alati olnud. Sündinuks ta 17. sajandi Itaalias või Flandrias, teaks temast arvatavasti kogu maailm.“ Sellise kommentaari pani kirja kunstikriitik Jaak Olep inspireerituna Andrus Kasemaa 1986. aasta isikunäitusest Kadrioru lossis, toonases Eesti Riiklikus Kunstimuuseumis.
Olep oli arvamusel, et eesti varasemate sajandite pildikunsti ajaloos on klassikaliste stiilide tühimikud ning talle paistis Kasemaa passivat hästi täitma lünka, mis vaatab meile vastu baroki sajandist. Võib öelda, et mingitpidi on Kasemaa tõesti barokimees: ta suureformaadiliste söejoonistuste inimkujud tormlevad ja võitlevad, nad on pidevas dünaamikas, nende vormidki on enamasti paisutatult plastilised ja täis pinget… Ent kauge aja kunstist eristab teda enim ta improviseeriv laad. Ta joonistused sünnivad spontaanselt, ta võib groteskselt vormi lõhkuda nagu Picasso, ta liigub tihti ka abstraktsiooni piiril. Selliste joontega kuulub ta kindlalt kahekümnendasse sajandisse.
Kasemaa on hariduselt skulptor, kuid ta imago põhineb ennekõike joonistamise kunstil (eksponeerib ta joonistusi näitusel esimest korda 1976. aastal). Vabaduse areen, mida võimaldab see kunstiala, on olnud vastav ta temperamendile ja mäslevale fantaasiale. Selle kaudu on ta pääsenud kujureid piiravaist tehnikaist ja ruumikunsti materiaalsusest, kuid räägitud on temast ikka kui skulpturaalsest joonistajast. „Kasemaa jooned lausa lõikuvad piklikku paberilehte, mida kunstnik kohtleb nagu skulptor marmorikamakat“, kirjeldab ta töid Sydney Annandale’i galerii näituse puhul kunstikriitik Elwyn Lynn.
Elame nüüd juba kahekümne esimeses sajandis ning tundus selle alguses küllap paljudele, et Kasemaa loomingu parimad ajad on möödas. Suured formaadid jäid seljataha, ta mängles väikestel pindadel, eelistehnikaks kujunes pehmelt voolav akvarell… Viimased paar-kolm aastat on aga märkinud uut jõulist tõusu. Ta joonistab ülima produktiivsusega, tööd kuhjuvad lademesse ja kirendavad erksatest värvidest – kasutab ta enamasti õlipastelli. Mütoloogiline aines, grotesk ja sürreaalsed fantasmid seovad nüüdset varasemaga, ent stiilide repertuaar on praegu kirjum ja avaram ning mänginud on ta pildikujunditega üsna palju niisama värvilõbustki.
Kasemaa ei säästa vaatajat. Ta ei hooli sellest, et joonistuste jõgi kipub stiihiliselt üle kallaste voolama ning vaataja võib ehmuda uppumisohust. Ära tuleks ent tunda, et see jõgi on loominguline – groteskne ja irriteeriv, kobrutav, pulseeriv ja voolav kujutlusvõime vabadusest.

Mare Ruus

Andrus Kasemaa on sündinud 28. oktoobril 1941. aastal Tallinnas. Aastatel 1962 – 1967 õppis ta Tartu Kunstikoolis ja 1968 – 1972 Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis. 1974 – 1993 oli Tartu Ülikooli kunstikabineti juhataja, 1993 – 1995 elas ja töötas Austraalias. Isikunäitused on olnud Eestis, Soomes, Slovakkias, Rootsis ja Austraalias. 1991 – Ants Laikmaa nim. pastellipreemia, 2004 – Ado Vabbe preemia, 2008 – Anton Starkopfi preemia, 2009 – rahvusvahelise joonistuste näituse „Manu propria“ diplom.

Rubriigid: Määratlemata | Andrus Kasemaa joonistused 20.10.-20.11.2011 / Suur saal kommenteerimine on välja lülitatud

Mall Nukke “Urban Mystic II” 19.10.-27.11.2011 / Väike galerii

Urban Mystic II

Linn armastab kangelasi, jumalusi. Ilusaid ja anonüümseid.
Nõrkadel pole siis kohta.
Asjad ning nendega seotud sümboolika valitseb inimesi.
See on üleilmne semiootiline märksüsteem.
ta ühendab ja eraldab gruppe ja klasse.
Maailm liigub samastumise teed.
Pole vahet, kas elad Brasiilias või Botsvaanas, Austrias või Jaapanis. Asjade religioon ühendab.
Linn aitab sind teha anonüümseks ja siis jälle leida ennast,
läbi „brändide“.
Linn = Asjad = Inimesed.
Müstiline linnareligioon.

Ta ei saa sellest välja, selgub.
Hommikul croissant’i ja topeltespressoga
Algab kõik uuesti: futurism,
Jõud, kiirus, sõjakus, zang! tuum!

(Katkend Maarja Kangro luuletusest „XX sajand: turist“)

www.mallnukke.ee

Kollaažide idee ja teostus: Mall Nukke
Tätoveeringute teostus: Regina-Mareta Soonsein

Rubriigid: Määratlemata | Mall Nukke “Urban Mystic II” 19.10.-27.11.2011 / Väike galerii kommenteerimine on välja lülitatud

Helga Roht Poznanski “Kord me tuleme tagasi” 20.10.-20.11.2011 / Monumentaalgalerii

HELGA ROHT POZNANSKI ESIMEST KORDA TARTU KUNSTIMAJAS

19. oktoobril avas Kunstiühing “Pallas” Tartu Kunstimaja Monumentaalgaleriis Ameerika Ühendriikides Bostonis elava eesti kunstniku Helga Roht Poznanski (1927) uudisloomingu näituse “Kord me tuleme tagasi. Selle aasta akvarellid”.

Tegemist on kunstniku esimese isiknäitusega oma sünni- ja lapsepõlvelinnas. Üle neljakümne näitusele valitud tinglikus võtmes loodud akvarellmaali on sündinud just sellele väljapanekule mõeldes. Helga Roht Poznanski tugevalt ja tooniküllaselt värvipõhine looming tuletab meelde vanu ruume ja otsib uusi. Tema poolt läbi mängitud erksad akordid ja võnked ning geomeetrilised seaded annavad aimu, et värv on tõhus, väärt ja püsiv vahend meie meeli teritama ja hingesügavusi avama. Seda aitab esile tuua ka musta värvi, tumeda energia olemasolu.
Näituse juurde kuulub seitsmekümneleheküljeline pilkupüüdvas värvikuues kataloog eesti ja inglise keeles, mis sisaldab kõigi eksponeeritud teoste reprosid ja Kersti Kolli ülevaadet kunstniku elust ja tööst. Kataloogi on kujundanud Tiit Jürna ja inglise keelde tõlkinud Kersti Unt.

Helga Roht Poznanski pages 1944. aastal Eestist koos emaga. Aastail 1944—1945 elas ta Viinis ja õppis säälses kunstiakadeemias. Siis oli mitmes põgenikelaagris ning siirdus 1948. aastal Canadasse. 1952. aastal lõpetas Helga Roht Poznanski Montrealis Moekunsti Akadeemia ning alustas kaheksateist aastat kestnud moekunstnikukarjääri Montrealis ja New Yorgis. Pöördudes tagasi maalimise juurde, jätkas ta aastail 1064—1966 õpinguid New Yorgis, koolis nimega Arts Students League. Aastail 1974—1978 täiendas ta end Bostoni Kunstimuuseumi Koolis ning võitis viienda aasta stipendiumi. Näitustel esineb Helga Roht Poznanski 1967. aastast ja 1980. aastast on tal olnud mitmeid isiknäitusi Canadas ja Ameerika Ühendriikides. Tema huvid kunstnikuna ulatuvad fotorealismist abstraktsionismini.
Ainus Helga Roht Poznanski varasem näitus kodumaal toimus 2000. aastal Adamson-Ericu Muuseumis Tallinnas. Ta oli samuti esindatud suurnäitusel “Eesti kunst paguluses”, mis sündis 2010. ja 2011. aastal Eesti Kunstimuuseumi, Tartu Kunstimuuseumi ja Kunstiühingu “Pallas” koostöös. 2009. aastast on Helga Roht Poznanski Kunstiühingu “Pallas” kirjavahetajaliige. Juba tema isa Julius Roht õppis Konrad Mäe juhendamisel “Pallase” kunstikoolis ja oli kunstiühingu liige.

Näituse on koostanud Ülle Kruus ja Enn Lillemets.
Näitust on toetanud Mati Kitsik ja Tartu Kultuurkapital.

Pressiteate koostas
Enn Lillemets
5555 8280
Enn.Lillemets@gmail.com

Rubriigid: Määratlemata | Helga Roht Poznanski “Kord me tuleme tagasi” 20.10.-20.11.2011 / Monumentaalgalerii kommenteerimine on välja lülitatud