DIVERSE UNIVERSE PERFORMANCE PLAHVATUS 2015 “Exorcism” Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis 16.04.

Diverse Universe Tartu

DIVERSE UNIVERSE PERFORMANCE PLAHVATUS 2015 Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis
16.04. 2015  kell 18:00

“Exorcism”

http://diverseuniverse2014.free.fr

Diverse Universe on iga-aastane rändav festival läbi
Ida-Lääne-Lõuna-Põhja-Euroopa, kaasates üle 200 rahvusvahelise
kunstniku ja ühendades sel aastal 20 linna 10 riigis.

Avapauk ja Euroopa tuur

Diverse Universe Performance Festival saab tänavu oma Euroopa avalöögi
15. aprillil Tallinna Kunstihoones kell 18:30 ja jätkub performatiivse
kirjandusliku kolmapäevaga KUKU Klubis, Vabaduse Väljak 8.

Neljapäeval 16. Aprillil esinevad artistid Tartu Kunstimajas kell
18.00 ja Reedel 17. Aprillil kell 18:00 Pärnu Muuseumis.

Seejärel rändavad tegevuskunstnikud nomaadinena läbi mandri, peatudes
Lätis Riias Chomsky klubis (18.04) ja Graphic Chamber’is (20.04),
Leedus Kaunases Gallery POST (22.04) ja Alytuses (23.04), Bulgaarias
Sofias (24-25.04 / 1.-3.05) ja Plovdiv’is (29.04), Kreekas
Thessalonikis (27 – 28.04), Saksamaal Karlsruhes (5-10.05),
Prantsusmaal Riomis ja Clermont Ferrand’is (11-14.05) ning Marseilles
(16.05), Rennes’is (23-25.05), Hispaanias Madriidis ja Bilbaos (18. –
22.06), Alandil Marienhamis (30.05 – 2.06), Soomes Jakobstadis
(5-6.06), Vaasas (7-10.06), Oulus  (8-10.06).

Esinejad

Festivali eksootiliseimaks esinejaks on seekord Euroopa musta lamba
Kreeka radikaalne tydrukutegrupp “The Girls” koosseisus Persefoni
Nikolakopoulou, Giota Georgakopoulou, Thalia Zachariadou, Eleni
Oikonomou ja Fotini Kalle. Eelmisel aastal, Diversel Ateena
Kunstiakadeemia allakirjutanu  performance workshop käigus, küüris
kogu kamp heavy duty koristusvahenditega hetkel pea iga päev uudiste
keskmes olevat Kreeka parlamenti, minnes sealt puhastusmeetmetega
sujuvalt üle valitsushoonet kaitsvatele turvameestele ja seejärel
saabuvatele politseijõududele. Nende igas Eesti linnas erinevaid
maailmakultuuri sümboleid nagu Abmramovits, Darwin, Madonna
pahupidipööravad aranzeeringud jätavad endast maha hullumeelse mäsu,
mis on nende ikoonide vaimupärandi materiaalseks peegelduseks.
Puhastusega tegeleb ka rahvusvaheline Indoneesia-Prantsuse-Saksa
kolmik Duchesne-Krauke-Sylvestre, kelle “Greed” tegeleb märksa
süngemal ja enesehävituslikumal viisil Pahade Vaimude Väljaajamisega.
Chicago “Antibody Corporation” paljastab lõhet keha ja keele,
sunnimeetmete autoritaarse kasutamise praktikat, Nina Yharedi “Migrant
Skin” Mexicost ülemaailmse inimkaubanduse ja assimileeruvate
identiteetide tehnikaid ja Xiao Yurong Hiinast naisekeha müstilist
poeesiat. Ruumid täidavad maagiliste helidega
mehhiko-native-iniaanlasest raskekahur Larry Rodriques alias Flower
Vato, Steve Vanoni ja Mathieu Sylvestre.

Eestimaisteks peaesinejaks on Urvaste primadonna Billeneeve.

Info: Al Paldrok 5015672

FB event: https://www.facebook.com/events/437669509728290/

 

 

Videoreportaaž Tartu Postimehes

Rubriigid: Määratlemata | DIVERSE UNIVERSE PERFORMANCE PLAHVATUS 2015 “Exorcism” Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis 16.04. kommenteerimine on välja lülitatud

“Inimene ja ruum Olev Subbi loomingus / Human form and space in the work of Olev Subbi” / 12.03.-05.04. 2015 / Suur saal

OLEV SUBBI 1975 Maastik Elva lähedal


12. märtsist 5. aprillini on Tartu Kunstimaja suures saalis avatud Olev Subbi varaste maalide näitus.

Pealkirja “Inimene ja ruum Olev Subbi loomingus” alla on koondatud peamiselt 70ndatest pärit maalid Eesti ja Tartu Kunstimuuseumist, Tallinna Kunstihoonest ning Enn Kunila kogust. Sel perioodil oli Subbi maalidele iseloomulik intensiivne huvi ruumiprobleemide vastu. Tema maalidel oli ruum fragmenteeritud ning mitmetasandiline. Kuigi ruum oli maalidel üldistatud ja mitte konkreetne, kasutas Subbi palju oma lapsepõlvemälestustest pärit Lõuna-Eesti maastikuvorme. Inimene Subbi maalidel on mõtlik ja melanhoolne ning sageli ruumist lahkumas.

Tähistatakse Olev Subbi  85. sünniaastapäeva.

Märtsis tähistatakse mitme üritusega maalikunstniku Olev Subbi (1930-2013) 85. sünniaastapäeva. Raamatulettidele jõuab mahukas teos Olev Subbist, kus ühtede kaante vahel on valik Subbi tekste, Subbi sõprade meenutused ning kunstniku elulugu. Rohkem kui 400-leheküljeline teos koondab Olev Subbi mõtteid kunsti kohta, mis on varem laiali pihustatult avaldatud erinevates väljaannetes. Lisaks meenutavad raamatus Olev Subbit tema sõbrad Enn Põldroos, Enn Kunila, Ants Wõrk ja teised. Tuginedes intervjuudele lähedastega, erinevatele materjalidele ning Olev Subbi arhiivile on kunstniku eluloo kirja pannud Eero Epner. Raamatu on kujundanud Tiit Jürna, väljaandja on Enn Kunila.

15. märtsil esilinastub ETVs Olev Subbi eluloofilm “Õnnemaastikud”. Filmi autor on Kalev Lepik. Filmis on kasutatud mitmeid haruldasi arhiivikaadreid, intervjuusid sõpradega, erinevatest arhiividest pärit fotosid jne.

7. märtsist kuni 14. märtsini on Vabaduse Galeriis avatud Olev Subbi abstraktsete teoste näitus. Erinevatest kollektsioonidest pärit 90ndate ja 00ndate looming tutvustab Subbi hilisperioodi maaliloomingut fookusega abstraktsetel teostel. Olev Subbi jõudis abstraktse kunsti juurde 1980ndatel ning jätkas selles laadis ka oma hilisloomingus.

Olev Subbi sündis 7. märtsil 1930 Tartus. Pärast Hugo Treffneri Gümnaasiumi lõpetamist siirdus ta õppima Tallinnasse kunstiinstituuti, kuid 1949. aasta märtsis Subbi küüditati ning viidi Siberisse. Asumiselt vabanes ta alles 1957. aastal ning jätkas seejärel õpinguid kunstiinstituudis, mille lõpetas 1962. aastal. Seejärel töötas Subbi vabakutselise kunstnikuna Tallinnas.

Olev Subbi looming mõjutas alates 1960ndate algusest väga olulisel määral siinset kunstiajalugu. Tema kunst jätkas pallaslikke traditsioone ning paistis silma mälufragmentide sulatamisega harmoonilisse maalitervikusse. Alates 1980ndatest aastatest suurenes abstraktse kunsti osatähtsus Olev Subbi loomingus. Tal toimus mitu isiknäitust Eesti ja Tartu Kunstimuuseumis, Tallinna Kunstihoones ning mitmetes muuseumites Venemaal. Hilisemal ajal pandi Subbi tööd välja ka Helsingis, Kölnis, USAs ja mujal.

Mõlema näituse koostaja on Eero Epner, kujundaja Tõnis Saadoja.

—————————————-

Olev Subbi, early works – on show at Tartu Art House, large hall, 12 March – 5 April

Titled “Inimene ja ruum Olev Subbi loomingus / Human form and space in the work of Olev Subbi”, the exhibition brings together work from the collections of the Art Museum of Estonia, Tartu Art Museum, Tallinn Art Hall and Enn Kunila’s private collection dating primarily from the 1970s. Subbi’s paintings from this period are characterised by an intense interest in the problems of space. The space in his work is fragmented and multilevel. Although the space depicted is generalised rather than concrete, Subbi has made extensive use of the landscape forms of southern Estonia remembered from his childhood. The figures in Subbi’s paintings are pensive and melancholy, often about to leave the pictured space.

Olev Subbi was born on 7 March 1930 in Tartu. After graduating from the Hugo Treffner Gymnasium, Subbi went on to study at the State Art Institute in Tallinn, but was deported in March 1949 and taken to Siberia. He was only released from resettlement in 1957 and continued his studies at the State Art Institute, graduating in 1962. After graduation, Subbi worked as a freelance artist in Tallinn.

From the early 1960s onwards, his work exerted a great influence on the development of Estonian art. He continued the traditions of the Pallas school and was notable for successfully fusing fragments of memory into his compositions. The importance of abstraction in Subbi’s work began to grow in the 1980s. He had a number of solo shows at the Art Museum of Estonian, Tartu Art Museum and Tallinn Art Hall, as well as several museums in Russia. In later years Subbi’s work was also shown in Helsinki, Cologne, the US and elsewhere.

The exhibition is compiled by Eero Epner and designed by Tõnis Saadoja.

Raimu Hanson “Näitusesaalide kuningas vaikis eraelust” Tartu Postimees 18.03. 2015 

Rubriigid: Määratlemata | “Inimene ja ruum Olev Subbi loomingus / Human form and space in the work of Olev Subbi” / 12.03.-05.04. 2015 / Suur saal kommenteerimine on välja lülitatud

Maarja Nurk “Umbteed. / Dead Ends” 12.03.-05.04. 2015 / Monumnetaalgalerii

Maarja Nurk plakat väikeNäitusel on väljas joonistuslikud objektid – A4 koopiapaberi pakid, millest on nii öelda läbi joonistatud, kattes paberilehte grafiidiga seni, kuni see läbi kulub, kuni järgmine  läbi kulub, kuni järgmine, järgmine.

Ajendi kordusteks ja paljundamiseks annab koopiapaberi algne funktsioon ja ka formaat, mis samuti viitab standardsusele, reeglipärasusele. See ühendab nad korduva joonistusliku tegevusega ühtseks seotud tervikuks.
Lõputud need kordused siiski pole, sest uuristamise käigus süvend aheneb, jõudes välja vaid umbes paki poole peale. Viimase leheni jõudmine pole võimalik, kuigi tundub ihaldusväärse eesmärgina. Välja jõuab tumeneva umbtee lõppu. Kuid nagu kordustele tihtipeale omane, loovad nad teatud jabura ja absurdse õhustiku ning üldiselt pole kuidagi mõistusepärane aina tupikutesse süüvida. Huvitav ja ligitõmbav võib see sellegipoolest olla.

Näitust toetavad: Büroopluss, Eesti Kultuurkapital

———————————————————–

Maarja Nurk
Dead ends
12 March to 5 April 2015 Tartu Art House Monumental gallery

The exhibition features drawn objects – packs of A4 copy paper that have, as it were, been drawn through, applying graphite to the first sheet of paper until a hole is worn through, and continuing until the next one is worn through and the next and the next.
The impulse for repetition and copying comes from the original function of copy paper and its format, which also suggests standardisation and regularity. This ties the paper and the repetitive drawing action into a complex whole.
The repetitions are not endless, however, because the hole gets narrower as it gets deeper, only reaching down to about half the depth of the pack. Although it feels like a desirable goal, the last sheet of paper is unreachable. We reach the end of a darkening cul-de-sac. But as is so often the case with repetitions, they create a bizarre and absurd atmosphere, and it is generally in no way rational to delve into dead ends. However, the process may nevertheless be intriguing and alluring.

The exhibition is supported by: Büroopluss, Estonian Cultural Endowment

Rubriigid: Määratlemata | Maarja Nurk “Umbteed. / Dead Ends” 12.03.-05.04. 2015 / Monumnetaalgalerii kommenteerimine on välja lülitatud

Andres Sütevaka “Y el Sol cae” / 12.03.-05.04. 2015 / Väike saal

Sütevaka plakat väikeNäituse pealkiri „Y el Sol cae” tähendab hispaania keeles „Ja päike kukub”. Vihje Hemingway Hispaania ainelisele romaanile „Ja päike tõuseb“, on ilmne ning taotluslik.

Maalikunstnikuna tuntud Andres Sütevaka alustas kolm aastat tagasi, olgu siis ootamatult või ootuspäraselt, sest ruumilised olid ka ta maalid, õpinguid Tartu Kõrgema Kunstikooli skulptuuriosakonnas. Seekaudu  sattus ta Barcelonasse TKK partnerkõrgkooli Escola d´ Art i Superior de Disseny Pau Gargallo. Algselt Erasmuse tudengina on ta jäänud sinna märksa kauemaks pidama.  Võib öelda, et maalija langes keraamika lõksu. Tõestuseks sellest on kasvõi asjaolu, et ta astus Kataloonia keraamikute liitu. Samas on Hispaanias uue hingamise ja inspiratsiooni leidnud Sütevaka, olenemata Vahemere soodsast kliimast, loobunud veinikunstist ning ei joo enda sõnul enam üldse.

Suvel korraldas Sütevaka Barcelonas mahuka maali- ja keraamikanäituse kultuurivabrikus La Farinera del Clot. Samuti oli ta oma abstraktsete keraamiliste plaatidega välja valitud osalema Hispaanias, Cordoba La Rambla mainekal keraamikakonkursi finaalnäitusel „Disain ja uued vormid“. Mõni kuu tagasi oli Tartu uues galeriis Nõunõu pisinäitus Sütevaka hispaania keraamikast.

Tartu Kunstimaja näitusel tulevad eksponeerimisele lennuki käsipagasis kohale tassitud  keraamika ja külmutatud kala autoga kodumaale saadetud skulptuurid. Lisaks Sütevakale omased suured abstraktid.

Näitust ja kunstniku õpinguid Hispaanias 2014-2015 on toetanud Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstnike Liit ja sihtasutus Archimedes “erasmuse stipendium”.

——————————————————————

Andres Sütevaka
Y el Sol cae
12 Mach to 5 April 2015

The title of the exhibition, “Y el Sol cae” is Spanish for “And the Sun falls”. The reference to Hemingway’s “And the Sun Also Rises”, a novel set in Spain, is obvious and intentional.

Previously known as a painter, Andres Sütevaka went to study sculpture at Tartu Art College three years ago. Given that his paintings had also been spatial, it is difficult to say whether the transition was unexpected or not. As a result, he ended up in Barcelona, at Tartu Art College’s partner Escola d’Art i Superior de Disseny Pau Gargallo. Initially arriving as an Erasmus student, his stay was significantly extended. One could say that the painter got caught up in ceramics. To attest to this is the fact that he joined the Associació de Ceramistes de Catalunya. At the same time, Sütevaka, having found new inspiration in Spain, has given up the art of wine, despite the favourable Mediterranean climate, and as he himself attests, no longer imbibes a drop.

Last summer, Sütevaka organised a large exhibition of paintings and ceramics in the La Farinera del Clot culture factory. With his abstract tiles, he was also chosen to participate in the ceramics competition of the prestigious final exhibition “Design and new forms” in Cordoba La Rambla, Spain. The new gallery Nõunõu in Tartu held a small exhibition of Sütevaka’s Spanish ceramics a few months ago.

The Tartu Art House exhibition will show ceramic items delivered as hand luggage and sculptures delivered to his native Estonia in a truck for frozen fish. Two large abstract paintings characteristic of Sütevaka complement the ceramics.

The exhibition and the artist’s studies in Spain in 2014 and 2015 are supported by the Estonian Cultural Endowment, the Estonian Artists’ Association and an Archimedes Foundation Erasmus scholarship.

Rubriigid: Määratlemata | Andres Sütevaka “Y el Sol cae” / 12.03.-05.04. 2015 / Väike saal kommenteerimine on välja lülitatud

Jüri Kask “Selge pilt” / 11.02.-08.03.2015 / Suur saal

Jüri Kask

Jüri Kask “Selge pilt”

11.02.-08.03.2015 

Näitusel “Selge pilt” Tartu Kunstimajas eksponeerin valiku viimase 10.-15. aasta töödest, milledes kõigis olen ühte joont ajanud, et vormida, kujutada, kehastada, tabada ruumi, liikumist, valgust, aega, abstraktseid olekuid. Olen üritanud seda kõike vaimusilmast pinnale tuua, olemata pinnapealne ja pinda käimata.

Jüri Kask

Rubriigid: Määratlemata | Jüri Kask “Selge pilt” / 11.02.-08.03.2015 / Suur saal kommenteerimine on välja lülitatud