Laupäeval, 4. veebruaril kell 14.00 toimub Tartu Kunstimaja suure saali näitusel „Salaaed“ kuraatorituur. Tuuri viib läbi näituse kuraator Kalli Kalde.
Ekskursioon on eesti keeles ja tasuta.
Laupäeval, 11. veebruaril toimub Tartu Kunstimajas laste kunstipäev. Kunstipäeva käigus tutvume käimasolevate näitustega. Vaatleme, arutleme ja uurime, mida näitused meile jutustavad. Teeme ka käed saviseks ning päeva lõpuks valmib lastel oma kunstiteos.
Reedel, 20. jaanuaril kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Kadri Toomi, Külli Suitso, Kalli Kalde, Tuuli Puhveli ja Anne Rudanovski grupinäitus „Salaaed“. Näituse kuraator on Kalli Kalde.
Näitusel ootab vaatajat jalutuskäik salaaia seni sissetallamata radadel ja turvalisemal kultuurmaastikul.
Koroonaaja eraldatus juhatas meid hinge sisemaailma tundmatutesse labürintidesse. Ootamatud kohtumised salajase aia ristteedel toovad valgust tunnete ja instinktide haprasse, kuid samas jõulisse maailma, lasevad näha ootamatuid võimalusi ja seoseid. Mõned olevused on kultuurse valehäbi poolt pagendanud salaaia hämaramatesse soppidesse, kus nad ootusrikkalt elus püsivad.
Kuraator Kalli Kalde: “Tahtsin teha grupinäitust, sest viimastel aastatel on olnud palju isolatsiooni ja üksiolemist. Tundsin, et nüüd on aeg koostegemiseks, igatsen koostööst tekkivat inspiratsiooni ja sünergiat. Kõik näitusel osalevad kunstnikud tegelesid erinevatel ajahetkedel üksteisest sõltumatult sarnaste teemadega. Sisemine salaaed ongi põhjuseks, miks me kokku saime.”
Näitusel osalevad: Kadri Toom, Külli Suitso, Kalli Kalde, Tuuli Puhvel ja Anne Rudanovski.
Kadri Toom (s 1984) on lõpetanud bakalaureusekraadiga maalikunsti eriala Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas (2006) ja graafika magistriõpingud Eesti Kunstiakadeemias (2009). Pärast õpinguid on ta viibinud erinevates residentuurides, osalenud mitmetes rahvusvahelistes kunstiprojektides ja töötubades. Isiknäitusi on tal lisaks Eestile olnud Lätis, Soomes, Rootsis, Saksamaal, Šveitsis ja Tšehhis.
Külli Suitso (s 1974) lõpetas 1996. aastal Tartu Ülikooli maaliosakonna ja liitus samal aastal Kursi koolkonnaga. Aastatel 2001–2004 töötas Tartu Kõrgemas Kunstikoolis peale mida asus elama Taani, kus annab Århusi Kunstiakadeemias maalikursuseid.
Kalli Kalde (s 1967) on maalikunstnik ja graafik, kes on lõpetanud Tartu Kunstikooli kunstilise kujundamise eriala (1986), seejärel omandanud Tallinna Pedagoogilise Instituudi kunstiõpetuse ja tööõpetuse õpetaja kutse (1991) ning töötab alates 1991. a. Tartu Kunstikoolis joonistamise ja graafika õpetajana. Ta on Eesti Vabagraafikute Ühenduse ja Tartu Kunstnike Liidu liige.
Tuuli Puhvel (s 1966) on lõpetanud Tartu Kunstikooli kunstilise kujundamise eriala (1985) ja Tallinna Kunstiülikooli maali ja monumentaalmaali eriala (1993). Ta on Kõrgema Kunstikooli Pallas maaliosakonna õppejõud, Eesti Akvarellistide Ühenduse ja Tartu Kunstnike Liidu liige.
Anne Rudanovski (s 1964) on skulptor ja kunstiõppejõud, kes on hariduse omandanud Eesti Kunstiakadeemias (1984–1990). Ta on professor Kõrgema Kunstikooli Pallas skulptuuriosakonnas alates aastast 2014. Paberimuuseumi asutaja (2010) ja Eesti Origami Keskus SATORI asutaja (2020).
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitus jääb avatuks 19. veebruarini.
On Friday, 20 January at 6:00 p.m. the group exhibition “Secret Garden” by Kadri Toomi, Külli Suitso, Kalli Kalde, Tuuli Puhvel and Anne Rudanovski will open in the large gallery of the Tartu Art House. The curator of the exhibition is Kalli Kalde.
At the exhibition, the viewer can enjoy a walk down the untrodden paths of the secret garden in a safer cultural landscape.
The isolation of the COVID period led us into the unknown labyrinths of the inner world of the soul. Unexpected meetings at the crossroads of the secret garden bring light to the fragile yet powerful world of feelings and instincts, revealing unexpected opportunities and connections. Some creatures have been banished by cultural false modesty to the darker recesses of the secret garden, where they will hopefully stay alive.
Curator Kalli Kalde: “I wanted to organise a group exhibition because there has been a lot of isolation and loneliness in recent years. I felt that now is the time to work together. I miss the inspiration and synergy that comes from working together. All of the artists participating in the exhibition have dealt with similar themes independently of each other at different times. The inner secret garden is the reason why we got together.”
Participating artists: Kadri Toom, Külli Suitso, Kalli Kalde, Tuuli Puhvel and Anne Rudanovski.
Kadri Toom (b. 1984) studied painting at the Tartu Art College (2006, BA) and printmaking at the Estonian Academy of Arts (2009, MA). Since her studies, she has been in various residencies, participated in several international art projects and workshops. In addition to Estonia, she has had solo exhibitions in Latvia, Finland, Sweden, Germany, Switzerland and the Czech Republic.
Külli Suitso (b. 1974) graduated from the Painting Department of the University of Tartu in 1996 and joined the Kursi School artists’ group in the same year. From 2001 to 2004, she worked at the Tartu Art College, after which she settled in Denmark, where she teaches painting courses at the Århus Art Academy.
Kalli Kalde (b. 1967) is a painter and printmaker who graduated from the Tartu Art School in artistic design (1986), then obtained qualifications in art education and as a manual skills teacher at the Tallinn Pedagogical Institute (1991), and has been working since 1991 as a teacher of drawing and printmaking at the Tartu Art School. She is a member of the Association of Estonian Printmakers and the Tartu Artists’ Union.
Tuuli Puhvel (b. 1966) graduated from the Tartu Art School in artistic design (1985), and the Estonian Academy of Arts in painting and monumental painting (1993). She is a lecturer in the painting department of the Pallas University of Applied Sciences, and a member of the Estonian Watercolour Society and the Tartu Artists’ Union.
Anne Rudanovski (b. 1964) is a sculptor and art lecturer, and received her education at the Estonian Academy of Arts (1984–1990). She has been a professor in the sculpture department of the Pallas University of Applied Sciences since 2014. She is the founder of the Paper Museum (2010) and of the Estonian Origami Centre SATORI (2020).
The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia.
The exhibition will be open until 19 February.
Rubriigid:Määratlemata|„Salaaed“ / Suur saal / 20.01.–19.02.2023 kommenteerimine on välja lülitatud
Reedel, 20. jaanuaril kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses saalis Göteborgi ülikooli tarbekunsti- ja disaini osakonna metallikunsti õppekava magistrantide ja vilistlaste ühisnäitus „Metalli Meistrid“. Näituse kuraator on Urmo Teekivi.
Näitusel uuritakse, mis on püha. Kuidas on see meie jaoks tänapäeval asjakohane ja mis metallikunstnikul sellega üldse pistmist on? Kunstnikud vaatlevad kuidas toimib „õnnelik“ düsfunktsionaalne kooslus ja küsivad, kas see üldse toimib?
Näitus pakub mitmekesist valikut progressiivseid tehnikaid ja kontseptsioone, ühise eesmärgiga, kasutades selleks sama materjali – metalli. Kunstnikud vaatlevad oma metallitöid mitmest vaatenurgast, mis inspireerib neid uurima põgusat ja lühiajalist, aga ka elu põhielemente ning seoseid. Nad vastandavad iroonilist ja kommertslikku ning siirast ja püha, edastades jõudu piiramise kaudu ning avades samal ajal kaasaegse metallitöö diskursuse.
Näituse kuraator Urmo Teekivi: „Näitusel räägime meenutuste, tekstuuride ja unistuste märkidest. Mõtiskleme mälestuste, vaikuse, ulma, lihtsuse, ilu ja materjali hapruse üle, muutuvast maailmast ning mõtte ja keha kaduvusest. Ühendame metallitööd kudumisega.“
Frances Alexandra Clifford (s 1999, UK) lõpetas Göteborgi ülikooli metallikunstile spetsialiseerunud tarbekunsti ja disaini eriala magistrantuuri 2022. aastal, omandades eelnevalt bakalaureusekraadi Herefordi kunstikolledži sepatöö eriala. Tema töid on eksponeeritud rahvusvaheliselt ja talle on antud mainekaid stipendiume.
Carina Fogde (s 1960, Rootsi) on maali, skulptuuri, fotograafia, graafika ja segatehnikaga intuitiivselt ja sümbolistlikult töötav kunstnik. Ta on lõpetanud Göteborgi ülikooli metallikunsti eriala (MFA 2022 ja BA 2020). Fodge on olnud ohtralt grupi- ja isikunäituseid galeriides, muuseumides ja festivalidel üle maailma.
Daniel Freyne (s 1994, Šotimaa) õpib hetkel Göteborgi ülikooli metallikunsti magistriprogrammis (BA sealsamas 2020). Ta on algselt õppinud sepaks ning tema töö on ajatu käsitöö kaasaegne esitus. Oma tööga püüab ta demonstreerida kaasaegse käsitöö piiramatut potentsiaali, muutes vaataja vaatenurka rauale kui materjalile.
Chrisse Kuisma Karlsson (s 1978, Rootsi) töötab peamiselt kolmemõõtmeliselt puidu ja metalliga. Ta uurib pärandi, keskkonna, identiteedi, keemiliste ainete ja geneetikaga seotud teemasid. Karlssonil on automaatika ja mehhatroonika magistrikraad Chalmersi Tehnikaülikoolist ning hetkel teeb oma teist magistrikraadi Göteborgi Ülikooli metallikunsti erialal.
Myrkra Staðr (s 1993, Prantsusmaa) on ehtekunstnik, kes uurib oma juuri, kultuuri ja iidseid tavasid. Järgides aastaaegade tsüklit, on Staðr’i eesmärk vaadelda iidseid traditsioone kaasaegses perspektiivis – enda mõistmine ühenduste kaudu.
Daniel Strandow (s 1979, Rootsi) omandas aastal 2019 Göteborgi Ülikool metallikunsti bakalaureusekraadi ja 2022 sealsamas ka magistrikraadi. Tema teosed on tavaliselt pigem kujundlikud kui abstraktsed. Väikestest terasest, pronksist, nahast ja muudest materjalidest objektidest raskete esemeteni.
Urmo Teekivi (s 1976, Eesti) on Göteborgi Ülikooli metallikunsti magistriõppekava üliõpilane, kes on varem lõpetanud Kõrgema Kunstikool Pallas skulptuuriosakonna (2021). Tal on pühendunud ja omanäoline lähenemine visuaalkunstidele, mida on oluliselt mõjutanud tema aastatepikkune kokkupuude kunstinäituste ülesseadmistel ja ettevalmistamistel. Teda on tunnustatud nii Wiiralti (2021) kui Pallase valdkondliku (2020) stipendiumiga.
Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Göteborgs Slöjdförening.
Näitus jääb avatuks 19. veebruarini.
21. jaanuaril kell 13.00 toimub näituse raames kunstnikuvestlus. Vestlust modereerib näituse kuraator Urmo Teekivi. Vestlus toimub inglise keeles.
On Friday, 20 January the group exhibition “Masters of Metal”, with works by master’s students and alumni of the Metal Arts curriculum of the Applied Arts and Design Department of the University of Gothenburg opens in the small gallery of the Tartu Art House. The curator of the exhibition is Urmo Teekivi.
The exhibition examines what is sacred. How is this relevant to us today? And what does a metalsmith have to do with it? Artists observe how a “happy” dysfunctional unit works and inquire whether it works at all?
The exhibition celebrates a diverse selection of progressive techniques and concepts, with the common goal of using the same material: metal. Artists look at their metalwork from several perspectives, which inspires them to explore the fleeting and ephemeral, as well as the basic elements and connections of life. They contrast the ironic and the commercial with the sincere and the sacred, conveying power through limitation while opening up the discourse of contemporary metalwork.
The curator of the exhibition, Urmo Teekivi: “We are talking about signs of memories, textures and dreams. We reflect on memories, silence, fantasy, simplicity, beauty and material fragility, the changing world and the impermanence of mind and body. We combine metal work with weaving.”
Frances Alexandra Clifford (b. 1999, UK) graduated from the University of Gothenburg with a master’s degree in applied art and design, specialising in metal art, in 2022, following her BA with First Class Honours from the Hereford College of Arts, an artist blacksmithing programme. Her work has been exhibited internationally and has been given prestigious scholarships. She also holds lectures and workshops in Sweden and internationally.
Carina Fogde (b. 1960, Sweden) is an artist working intuitively and symbolically with painting, sculpture, photography, graphics and mixed media. She graduated from the University of Gothenburg with a degree in metal art (MFA 2022 and BA 2020). Carina has had numerous group and solo exhibitions in galleries, museums and festivals around the world, as well as receiving various awards and scholarships.
Daniel Freyne (b. 1994, Scotland) is a student in the master’s programme in metal art at the University of Gothenburg (BA 2020) and originally trained as a blacksmith; his work is a modern representation of a timeless craft. Daniel is one of the founders of the metal art collective “SCALE”, has participated in several exhibitions and recently received the prestigious QEST (The Queen Elizabeth Scholarship Trust) scholarship.
Chrisse Kuisma Karlsson (b. 1978, Sweden) works mainly three-dimensionally in wood and metal. She studies heritage, environment, identity, chemicals and genetics. Chrisse has a master’s degree in automation and mechatronics from the Chalmers University of Technology and is currently doing her second master’s degree in metal art at the University of Gothenburg.
Myrkra Staðr (b. 1993, France) is a jewellery artist whose work has a sense of rebirth. It’s essence is the truth about finding inner strength when hope is lost and darkness takes over. Hence there is a desire to explore one’s roots, culture and ancient practices. Following the cycle of the seasons, Myrkra Staðr aims to explore ancient traditions in a modern perspective: understanding the self through connection.
Daniel Strandow (b. 1979, Sweden) in 2019 earned a bachelor’s degree in metal art from the University of Gothenburg, and in 2022 a master’s degree there. His works tend to be closer to the figurative than the abstract. He works with materials from small steel, bronze, leather and other materials to heavy objects. At heart, he is a scientist and educator, but his methods have shifted towards more practical research.
Urmo Teekivi (b. 1976, Estonia) graduated from the Sculpture Department of the Pallas University of Applied Sciences (2021) and is currently a student in the master’s programme in metal art at the University of Gothenburg. He has a dedicated and distinctive approach to the visual arts, which has been greatly influenced by his years of work in the installation and preparation of art exhibitions. He has been awarded the Wiiralt (2021) and Pallas (2020) scholarships.
The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia and Göteborgs Slöjdförening.
The exhibition will be open until 19 February.
On 21 January at 1.00 p.m., an artist talk will be held as part of the exhibition. The artist talk is moderated by Urmo Teekivi. The conversation takes place in English.
Rubriigid:Määratlemata|„Metalli Meistrid“ / Väike saal / 20.01.–19.02.2023 kommenteerimine on välja lülitatud
Reedel, 20. jaanuaril kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis skulptuurinäitus „Endel Taniloo 100“. Näituse kuraatorid on Eike Eplik ja Elika Kiilo-Kulpsoo.
Näitus „Endel Taniloo 100“ on pühendatud kunstniku 100. sünniaastapäevale, meenutamaks ja tunnustamaks teda kui andekat loojat ja olulist tegelast Tartu kunstielus.
Endel Taniloo puhul on kahtlemata tegemist inimesega, kelle tähtsust Tartu kunstis ei saa alahinnata. Ta oli tulihingeline Tartu kunstielu korraldaja ja edendaja, viljakas skulptor, uudishimulik elujälgija, silmapaistev õpetaja ning hinnatud kolleeg. Tema virka ja energiast pakatavat olemust, värvikat isiksust ja suurt elujõudu märkasid ja tunnustasid paljud.
Endel Tanilool oli erakordset pikk, mahuks ja mitmetahuline loominguline karjäär. Ligi kuuekümne aasta jooksul valmis tal tuhatkond taiest, toimus üle kolmekümne isikunäituse ning ta osales pidevalt erinevatel ülevaatenäitustel.
„Näitusele oleme välja pannud võimalikult mitmekesise valiku kunstniku töödest, andmaks edasi tema loomingu mitmekesisust, kunstilist arengut ja pidevat soovi katsetada. Olles korduvalt viibinud Taniloo Tartus Jakobi tänaval asuvas kortermuuseumis ja tema koduses Kalda tee ateljees, tundub, et talle meeldis tööruumis end oma skulptuuridest ümbritseda, neid korduvalt vaadelda ja sel viisil neid teistele näidata. Sarnase keskkonna lõime ka galeriisse, et vaataja saaks osa kujurit ennast igapäevaselt ümbritsenud külluslikust loomingust,“ selgitavad kuraatorid.
Endel Eduard Taniloo (1923–2019) oli eesti skulptor, kes peamiselt tegutses figuraal-, portree- ja monumentaalskulptuuri vallas. Ta õppis Tartu Õpetajate Seminaris (1940–1943), Kõrgemas Kunstikoolis Pallas (1943–1944) ja Tartu Riiklikus Kunstiinstituudis (1946–1952). Aastatel 1959–2000 töötas Endel Taniloo Tartu Kunstikoolis õpetajana, aastatel 1992–1995 oli ta Tartu Ülikooli maaliosakonna õppejõud. Ta oli Kunstnike Liidu Tartu osakonna esimees aastatel 1977–1987. Talle on antud Valgetähe IV klassi teenetemärk (2002).
Graafiline disain: Silver Sikk
Tänud: Airike Taniloo- Bogatkin, Georg Bogatkin, Urmas Taniloo, Heljo Taniloo, Korp! Revelia
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitus jääb avatuks 19. veebruarini.
On Friday, 20 January at 6 p.m. the sculpture exhibition “Endel Taniloo 100” will open in the monumental gallery of the Tartu Art House. The curators of the exhibition are Eike Eplik and Elika Kiilo-Kulpsoo.
The exhibition is dedicated to the 100th anniversary of Endel Taniloo’s birth, to remember and recognise him as a talented artist and an important figure in the art life of Tartu.
Endel Taniloo was a person whose importance in the art of Tartu certainly cannot be underestimated. He was an ardent organiser and promoter of artistic life in Tartu, a prolific sculptor, a curious observer of life, an outstanding teacher and a valued colleague. His cheerful and energetic nature, colourful personality and great vitality were familiar to many.
Endel Taniloo had an exceptionally long, extensive and multifaceted creative career. Over the course of nearly sixty years, he completed about a thousand sculptures, had more than thirty solo exhibitions and constantly participated in various overview exhibitions.
“At the exhibition, we have displayed as diverse a selection of the artist’s works as possible, to convey the diversity of his work, his artistic development and his constant desire to experiment. Having visited Taniloo’s flat museum in Jakobi street in Tartu and his home studio in Kalda street many times, it’s clear that he liked to surround himself with his sculptures in his workspace, to look at them repeatedly and show them to others in this manner. That’s why we created a similar environment in the gallery, so that the viewer can take part in the abundant creations that surrounded the sculptor himself daily,” the curators explain.
Endel Eduard Taniloo (1923–2019) was an Estonian sculptor who mainly worked in figural, portrait and monumental sculpture. He studied at the Tartu Teachers’ Seminary (1940–1943), the Pallas Art School (1943–1944) and the Tartu State Art Institute (1946–1952). In 1959–2000, Endel Taniloo worked as a teacher at the Tartu Art School, and in 1992–1995 he was a lecturer at the Painting Department of the University of Tartu. He was the chairman of the Tartu Artists’ Union from 1977 to 1987. He was awarded the Order of the White Star, Fourth Class (2002).
Graphic design: Silver Sikk
Thanks: Airike Taniloo- Bogatkin, Georg Bogatkin, Urmas Taniloo, Heljo Taniloo and Korp! Revelia
The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia.
The exhibition will be open until 19 February.
Rubriigid:Määratlemata|„Endel Taniloo 100“ / Monumentaalgalerii / 20.01.–19.02.2023 kommenteerimine on välja lülitatud
