Teisipäeval, 24. aprillil toimunud Tartu Kunstnike Liidu üldkoosolekul võeti vastu uued liikmed ning valiti uus juhatus ja tänavuse aastanäituse kujundaja.
Tartu Kunstnike Liidu üldkoosolekul toimunud hääletusel valiti liitu kolmteist uut liiget:
1) Indrek Aavik, maal
2) Lemme Haldre, maal
3) Joanna Hoffmann, kuraator
4) Siiri Jüris, maal
5) Kairi Kliimand alias Kairo, maal
6) Eva Krivonogova, keraamika
7) Zoia Lebedeva, graafika
8) Katrin Maask, maal
9) Marge Nelk, foto
10) Regina-Mareta Soonsein, graafika
11) Bob Sparham, graafika
12) Alice Tammela, tekstiil
13) Külli Trummal, maal
Seega on Tartu Kunstnike Liidus seisuga 25.04.2018 kokku 171 liiget.
Liidu juhatuse esimehena jätkab Markus Toompere ning juhatusse kuuluvad veel Pille Johanson, Kalli Kalde, Mati Leppik, Jane Liiv, Meiu Münt, Tõnis Paberit, Andrus Peegel, Sirje Petersen ja Peeter Talvistu.
Lisaks valisid liikmed seekordse aastanäituse kujundajaks maalikunstnik Margus Meinarti, kes on varasemalt kujundanud muuhulgas 2004. a aastanäituse.
Lisainfo:
Markus Toompere
Juhatuse esimees
markustoompere@kunstimaja.ee
5556 7464
www.kunstimaja.ee
Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) on avatud K–E 12–18. Näitused on tasuta.
Tartu Kunstimaja näitusetegevust toetavad Tartu Linnavalitsus ja Eesti Kultuurkapital.
Rubriigid:Määratlemata|TKL uued liikmed, juhatus ja aastakujundaja 2018 kommenteerimine on välja lülitatud
Reedel, 13. aprillil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimajas Peeter Talvistu kuraatornäitus „Igavuse esteetika”. Näitusega kaasneb temaatiline konverents.
Tänapäevase kultuuri vundamendiks on huvitavus ning pidev tarbija tähelepanu köitmine, kõik igapäevaotsused saavad enamasti külge erilisuse aura. Seejuures oleme aga unustanud, et loovuse ja uute teadmiste aluseks on sageli just nimelt igavus, kõige sündmusliku puudumine. Soovime sõnades seda enamasti vältida, igavust peletada, kuid oskame sellegipoolest kõik ka igavleda.
Vahel me lausa otsime igavust: seda meditatiivset seisundit, mille jooksul oleme kahekesi ainult iseendaga. Näitusel „Igavuse esteetika” pole tegelikult ühtegi igavat teost ning sõna „igavus” ulatus ei ole lõplikult defineeritud, kuid see pakub end alati välja kui midagi nauditavat.
Näitus on avatud 13. maini.
Näitusel osalevad kunstnikud Sirja-Liisa Eelma, Flo Kasearu, Peeter Mudist, Krista Mölder, Ede Raadik, Imat Suumann, Jevgeni Zolotko ja Jaan Toomik.
Projekti idee kaasautor on Jaak Tomberg ning graafiline kujundaja Tuuli Aule.
Täname Eesti Kultuurkapital, Eesti Kirjanike Liidu Tartu osakond, Tartu Elektriteater, Eesti Teadusagentuuri grant PUT1494, Eesti Kunstimuuseum, Tartu Kunstimuuseum
Nädal hiljem, reedel, 20. aprillil kell 11.00–17.00 toimub Tartu Elektriteatris (Tartu Ülikooli kirik, Jakobi 1) konverents „Igavuse esteetika”, kus teemat lahkavad Eik Hermann, Tõnis Kahu, Maarin Mürk, Katre Pärn, Karl Saks, Joosep Susi, Maia Tammjärv, Tõnis Tatar ja Berk Vaher. Samal õhtul kell 19.00 on Elektriteatris igavuse teemaline filmiseanss, kus näidatakse maailma filmiklassikasse kuuluvat režissöör Chantal Akermani 1975. aasta filmi „Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Brüssel”.
On Friday, 13 April at 5 p.m. Peeter Talvistu’s curatorial exhibition “Aesthetics of Boredom” will open at the Tartu Art House. The exhibition will be accompanied by a thematic conference.
The foundation of contemporary culture is the constant struggle for the attention of the consumer; everyday decisions are assigned an aura of exceptionality. This has made us forget that creativity and fresh knowledge are often rooted in boredom, the lack of the exceptional. Despite the organising nature of boredom, in words we mostly try to avoid it, to get rid of it. However, we all know how to be bored.
Sometimes we even seek boredom out: it invites meditation, time to spend with ourselves. Therefore, there are no boring works at the exhibition “Aesthetics of Boredom”. Additionally, the word “boredom” has never been clearly defined but it is always present as something enjoyable.
The exhibition is open until 13 May.
Participating artists are Sirja-Liisa Eelma, Flo Kasearu, Peeter Mudist, Krista Mölder, Ede Raadik, Imat Suumann, Jevgeni Zolotko and Jaan Toomik.
Co-author of the idea: Jaak Tomberg. Graphic design: Tuuli Aule.
Thank you: Cultural Endowment of Estonia, Tartu Department of the Estonian Writers’ Union, Tartu Elektriteater, Eesti Teadusagentuuri grant PUT1494, Art Museum of Estonia and Tartu Art Museum.
A week after the opening, on Friday, 20 April the conference “Aesthetics of Boredom” will take place in the Tartu Elektriteater (Jakobi 1) 11 a.m to 5 p.m. The proceedings will be in Estonian. The speakers include Eik Hermann, Tõnis Kahu, Maarin Mürk, Katre Pärn, Karl Saks, Joosep Susi, Maia Tammjärv, Tõnis Tatar and Berk Vaher. The same evening, at 7 p.m., the director Chantal Akerman’s 1975 masterpiece “Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles” will be shown.
Rubriigid:Määratlemata|Igavuse esteetika / 13.04.–13.05.2018 kommenteerimine on välja lülitatud
Eesti Kirjanike Liidu Tartu osakond, Tartu Elektriteater, Tartu Kunstimaja ning TÜ eesti kirjanduse osakond esitlevad:
Konverents „Igavuse esteetika”
Reedel, 20. aprillil Tartu Elektriteatris (Jakobi 1)
Tänapäevasest intensiivsest elutempost ja infotulvast kantud kultuuriruumi paistab tagant sundivat sündmuslikkuse imperatiiv: kogu aeg peab midagi juhtuma, lakkamatult peab olema huvitav. Teadvus on alaliselt millegi järgmise otsingul, kehad on kaasatud sündmustevoogu.
Niisuguse pideva rähklemise keskel kerkib küsimus igavuse nüüdisaegsest staatusest: mis on igavus ja milline koht on sel tänapäeva kultuuris? Milliseid esteetilisi ja kunstilisi vorme igavus praegusel ajal võtab? Kas igavus on ainuüksi midagi tüütut, mida tuleb peletada, või võib sel olla ka rikastavat, isegi kriitilist potentsiaali? Näib ju kultuuri seisukohast igavus olema lausa olemuslikku laadi. Küsimus pole mitte üksnes selles, et igavus sunnib meid midagi peale hakkama, vaid ka vastupidi, igavus näib pakkuvat vajalikku „meele lahutust”, meele lahtisidumist selle igapäevastest asjastest seostest, et kohtuda tegemise tõelise potentsiaalsusega.
Konverents „Igavuse esteetika” tegeleb nende ja teiste igavusega seotud küsimustega. Juttu tuleb igavusest kirjanduses, kaasaegses kunstis, filmis, popkultuuris ja spordis, igavusest kui snobismist, kehalisest seisundist, vastupanust jne. Konverentsil astuvad üles Eik Hermann, Maarin Mürk, Tõnis Kahu, Katre Pärn, Karl Saks, Joosep Susi, Maia Tammjärv, Tõnis Tatar ja Berk Vaher.
Kell 19.00 järgneb igavuse teemaline filmiseanss. Režissöör Chantal Akermani kinoklassika meistriteos „Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Brüssel” (Belgia, Prantsusmaa 1975; pikkus 201 minutit). Pilet 5 eurot.
„Igavuse esteetika” on hiliseim konverents Tartus toimuvas nn arhiivikonverentside sarjas – varasemad olid „Unustuse arhiiv” (2008); „Unustuse arheoloogia” (2009); „Tuleviku arheoloogiad” (2010); „Eshatoloogia ja apokalüpsis” (2011); „Esteetika ja otsustamatuse poliitika” (2012) ning „REALISM!!!!” (2013).
Konverents saadab samanimelist näitust Tartu Kunstimajas, mis on avatud 13. maini. Näitusel osalevad kunstnikud Sirja-Liisa Eelma, Flo Kasearu, Peeter Mudist, Krista Mölder, Ede Raadik, Imat Suumann, Jevgeni Zolotko ja Jaan Toomik. Näituse kuraator on Peeter Talvistu, projekti kaasautor Jaak Tomberg ning graafiline kujundaja Tuuli Aule.
KONVERENTSI AJAKAVA
11.00 – 12.30
Tõnis Tatar : „Igavus kui snobism”
Joosep Susi : „0:0”
Maarin Mürk : „Untitled”
12.30 – 12.45 Paus
12.45 – 14.15
Maia Tammjärv : „Nimekirjadest, loeteludest, sisukordadest, ripploenditest, bibliograafiatest, kasutatud kirjanduse loeteludest, kataloogidest jms”
Tõnis Kahu : „Neljapäeva pärastlõuna”
Berk Vaher : „Elevant toas”
14.15 – 15.15 Lõuna
15.15 – 17.00
Karl Saks : „Hirmus keha”
Eik Hermann : „Igavus kui vastupanu”
Neljapäeval, 29. märtsil kell 18.00 toimub Tartu Kunstimajas vestlussarja “Avalik ülesvõte” raames jutuajamine kunstnik Kadri Toomiga, kellel on väikeses saalis avatud isikunäitus “Pealispind”. Toomiga ajab juttu kunstnik Ly Lestberg.
„Pealispind” keskendub pindmisele, näilisele ning pidevalt muutuvale ruumile. Teosed on inspireeritud ekraanide intensiivsetest värvidest, kõrge resolutsiooniga maastikke kujutavatest taustapiltidest, peegeldustest, valguse lainetusest ning pinnapealsetest ja pinnaalustest struktuuridest. Ebasümmeetrilises mustris kulgemine meenutab unenägu, kus pildid vahelduvad juhuslikus rütmis ning kõik on võimalik.
Kadri Toom (snd 1984) on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli maalingute osakonna ning Eesti Kunstiakadeemia graafika magistrantuuri. 2008. aastast on ta õpetanud erinevaid kursuseid Tartu Kõrgemas Kunstikoolis. Kuigi Toomi esimesed isikunäitused toimusid Tartus, esines ta personaalse projektiga siin viimati 2013. aastal Y galeriis. Antud näituse esimene versioon toimus eelmise aasta lõpus Hobusepea galeriis.
Rubriigid:Määratlemata|Avalik ülesvõte Kadri Toomiga / N 29.03 kl 18! kommenteerimine on välja lülitatud
Neljapäeval, 15. märtsil kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Peeter Lauritsa kuraatornäitus „Surnu suusad ehk kuidas kirjeldada metsa digitaalsetele jänestele”.
Näitus kõnetab kahekümne kahe kunstniku kaasabil orkestreerituna meile kõigile aktuaalset surma teemat põlislooduse kontekstis. Valitud kunstnikud moodustavad võrgustiku, risoomse välja, kus kõik osalised on väga erinevad – nad töötavad eri väljendusvahenditega, on eri vanuses ja vastandlike elukogemustega. Kõik tegelevad metsa maagiliste aspektidega, kuid teevad seda igaüks omal moel. Peaaegu kõik tööd on valminud spetsiaalselt selleks näituseks.
Laurits lisab: „On terve rida asju, mis käivad üksikule inimesele üle jõu või üle mõistuse. On asju, mis ei mahu inimese vaatevälja – neile lähenemiseks tuleb väga kaugele taganeda või hoopis pugeda küülikuurgu ja tekitada lisadimensioon. Risoomne resonants on taolise lisadimensiooni korraldamiseks täiesti kohane võte. 22 kunstnikku on astunud enesest mööda, välja ja kõrvale – vaadanud otsa metsale ja surmale – ning tulemuseks on polürütmiline näitus.”
Näitusel osalevad kunstnikud Jaanika Arum ja Herkki E Merila, Toomas Kalve, Madis Katz, Meelis Kihulane, Laurentsius, Peeter Laurits, Edward von Lõngus, Arne Maasik, Epp Margna, Kadri Mälk, Maris Männik ja Martin Rästa, Valdur Ohakas, Norman Orro, Darja Popolitova, Ruudu Rahumaru, Kristel Saan, Uku Sepsivart, Maria-Kristiina Ulas, Taavi Varm, Riina Varol.
Graafiline kujundaja Norman Orro.
Peeter Laurits (snd 1962) on fotokunstnik, kes seekord valib kuraatori rolli. Antud näitus haakub tema Tartu Ülikooli vabade kunstide külalisprofessuuri loengusarjaga “Metsik esteetika ehk kuidas kirjeldada metsa digitaalsetele jänestele”. Näituse esmaesitlus toimus Vaal galeriis 2017. aasta oktoobris, Tartu versioonis on lisandunud kaks kunstnikku ja mitmed kunstnikud esinevad uute töödega.
On Thursday, 15 March at 6 p.m. Peeter Laurits’ curatorial exhibition “Dead Man’s Skis or How To Describe the Forest to Digital Rabbits” will be opened in the large gallery of the Tartu Art House.
Orchestrated with the help of twenty two artists, the exhibition addresses a theme that applies to everyone these days: how to describe the forest to digital rabbits. The selected artists form a network, a rhizome, in which all parts differ substantially: they use various means of expression, are of diverse ages, and possess a multitude of life experiences. Each of them is involved in the forest’s magical aspects, but does so in his or her own way. Nearly all the works have been made specially for this exhibition.
Laurits adds: „There exists a whole range of things that go far beyond a single person’s capability or comprehension. There are things that cannot fit into a person’s field of vision: one must back up very far to approach them. Or duck into a rabbit hole and create an extra dimension. Must throw the three-dimensional space like a curveball through the drifts of time. Must untie the mind’s knots. Must step past, outside and beside oneself. Rhizomic resonance is an instrument that is well suited for launching such an extra dimension. The result is a multimodal exhibition that stimulates synesthesia.”
Participating artists: Jaanika Arum and Herkki E Merila, Toomas Kalve, Madis Katz, Meelis Kihulane, Laurentsius, Peeter Laurits, Edward von Lõngus, Arne Maasik, Epp Margna, Kadri Mälk, Maris Männik and Martin Rästa, Valdur Ohakas, Norman Orro, Darja Popolitova, Ruudu Rahumaru, Kristel Saan, Uku Sepsivart, Maria-Kristiina Ulas, Taavi Varm, Riina Varol.
Graphic design Norman Orro.
Peeter Laurits (b 1962) is a photographic artist who has taken on the role of the curator. The present exhibition is thematically connected to his lecture series “Wild Aesthetics or How to Describe the Forest to Digital Rabbits” at the University of Tartu where he is currently a visiting professor of liberal arts. The first version of the exhibition took place in October 2017 in the Vaal Gallery in Tallinn. The version in Tartu introduces two additional artists and many others present new works.
Rubriigid:Määratlemata|Peeter Lauritsa kuraatornäitus “Surnu suusad ehk kuidas kirjeldada metsa digitaalsetele jänestele” / Suur saal / 15.03.–08.04.2018 kommenteerimine on välja lülitatud