Tartu Kunstimaja / Tartu Art House

(Scroll down for English)

Reedel, 13. oktoobril kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses saalis Kristi Paabi, Ketli Tiitsari ja Siiri Nõva ühisnäitus „Asjad on lähemal kui nad paistavad“.

Näitus toob vaataja vahetusse lähedusse argised tuttavlikud nähtused, uurides materjalide kaudu kätega ehitatud elukeskkonda, sealsete esemete ladestust, aiamaa taimekooslust, selle kestmist, tänast kasutamist ja teadvustamist.

Viimaste aastate erakorralisus mõtestas ümber isiklikku aega ja ruumi, kujunesid ootamatud viisid ja võimalused piirangute ja piiratusega hakkama saada ning inspiratsiooni leida. Arutelud argielu, tänapäeva tarbekunsti, käsitöö, kunsti ja arhitektuuri ühisosadest – materjalidest, töövõtetest ja nende ümbermõtestamisest – andsid näitusel osalevatele kunstnikele mõtte luua ühine tajuruum.

„Meid ühendab kiindumus teadlikult aeganõudva tööprotsessi vastu ja kahekõned materjaliga. See aga ei tähenda, et me oleksime tavades kinni, pigem otsime tavapärase ja ajakohase ühenduspunkte,“ selgitavad kunstnikud.

Kristi Paap (s 1973) on lõpetanud EKA metallikunsti osakonna 1996. aastal. Kuulunud rühmitusse F.F.F.F. (Fun For Five Female, 1996–2005). Tema töid on eksponeeritud alates 1994. aastast Eestile lisaks Euroopas, USAs, Hiinas, Lõuna-Koreas. Paabu tööd kuuluvad Eesti Kunstimuuseumi, Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumi ning mitmetesse avalikku ja erakogudesse nii Eestis kui mujal. Alates 2002 Eesti Kunstnike Liidu liige.

Ketli Tiitsar (s 1972) on EKA metallikunsti õpingutele lisaks täiendanud end Norra rahvuslikus kunsti- ja disainikolledžis ning Hollandis Gerrit Rietveldi akadeemias. Kuulunud rühmitusse F.F.F.F. (Fun For Five Female, 1996–2005). Näitustel osalenud alates 1994. aastast. Tema töid on eksponeeritud näitustel paljudes Euroopa riikides ning Mehhikos, USAs ja Hiinas. Need on jõudnud lisaks Eesti Kunstimuuseumi, Tarbekunsti- ja Disainimuuseumi ka avalikesse ja erakogudesse välismaal. Alates 2002 on Ketli Eesti Kunstnike Liidu liige.

Siiri Nõva (s 1967) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakonna 1999. aastal. Ta on töötanud arhitektina, suunates tähelepanu ka traditsioonilistele materjalidele ning nende kasutamisele nüüdisaegses arhitektuuris, loonud sisearhitektuuri, kujundanud näituseid Eesti Arhitektuurimuuseumis, Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis, Eesti Vabaõhumuuseumis.

Näituse arhitektuur: Siiri Nõva
Graafiline kujundus: Tuuli Aule
Heli: Janek Murd
Toetaja: Eesti Kultuurkapital
Täname: Hille Saluäär, SRIKi vanamaterjaliladu, Aune Mark, Janek Lepp, Kaupo Kangur

Meediakajastus

Karin Paulus. ARVUSTUS | Hilissuvise sumeduse puudutus. 10. novembril 2023.

On Friday, 13 October at 5:00 p.m. the joint exhibition “Things are closer than they appear” by Kristi Paap, Ketli Tiitsar and Siiri Nõva will open in the small gallery of the Tartu Art House.

The exhibition brings the viewer into immediate proximity to everyday familiar phenomena through materials, exploring the handmade rural living environment, the piled objects there, the plant community of the garden, its duration, current use and awareness.

The emergencies of the last few years have led to a rethinking of personal time and space; unexpected ways and opportunities have emerged to deal with restrictions and limitations and to find inspiration. Discussions about the common elements of everyday life, contemporary applied art, crafts, art and architecture – materials, work methods and their rethinking – provided the artists with the idea of creating a common perceptual space.

“We are bound by a fondness for a consciously time-consuming work process and continuous dialogues with materials. However, this does not mean that we are stuck in conventions; rather, we are looking for points of connection between the conventional and the contemporary,” the artists explain.

Kristi Paap (b. 1973) graduated from the metal art department of the Estonian Academy of Arts in 1996 and belonged to the group F.F.F.F. (Fun For Five Females, 1996–2005). She has been exhibiting since 1994 in Estonia, Europe, USA, China and South-Korea. Her works belong to the collection of Estonian Art Museum, Estonian Museum of Applied Art and Design, several public and private collections in Estonia and abroad as well. Since 2002 Kristi is a member of Estonian Artists’ Association.

Ketli Tiitsar (b. 1972) is an Estonian artist who, in addition to studying jewellery at the Estonian Academy of Arts, has furthered her education at the Norwegian National College of Art and Design and the Gerrit Rietveld Academy in the Netherlands. She belonged to the group F.F.F.F. (Fun For Five Females, 1996–2005). She has been exhibiting since 1994 in many European countries, Mexico, USA, and China. Her works belong to the collection of Estonian Art Museum, Estonian Museum of Applied Art and Design, several public and private collections in Estonia and abroad as well. Since 2002 Ketli is a member of Estonian Artists’ Association.

Siiri Nõva (b. 1967) graduated from the Department of Architecture and Urban Planning of the Estonian Academy of Arts in 1999. She has worked as an architect, focusing on traditional materials and their use in modern architecture, has created interior architecture, and has designed exhibitions in the Estonian Museum of Architecture, the Estonian Museum of Applied Art and Design and the Estonian Open Air Museum.

Exhibition architecture: Siiri Nõva
Graphic design: Tuuli Aule
Sound: Janek Murd
Supporter: Cultural Endowment of Estonia
Thanks: Hille Saluäär, the SRIK scrap material warehouse, Aune Mark, Janek Lepp and Kaupo Kangur

(Scroll down for English)

Reedel, 13. oktoobril kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Taavi Rekkaro isikunäitus „aitäh kõige eest“.

Näituse tööd on sündinud kunstniku lahkuminekust, sellest tekkinud ängistusest ning annavad vaatajale võimaluse elada läbi tema hirme, valu ja katseid edasi liikuda. Näituse esimene osa toimus 2022. aasta detsembris Tallinnas Draakoni Galeriis.

Kui pikk suhe ootamatult lõpeb, avastab autor end täielikus tühjuses. Elukaaslane võtab kaasa kõik oma asjad ja temaga koos kaob ka kogu tähendus. Ainult peeglile jäetud napp hüvastijätuteade „aitäh kõige eest“ meenutab, et mingi maailm on kunagi ja kusagil ka varem eksisteerinud. Peeglist vaatab aga vastu elu, mis näib pöördumatult ebaõnnestunud. Õpitud eriala on lihtsalt diplom, mitte kutsumus. Pikaaegne armastatu on leidnud endale kellegi parema. Tuba on tühi.

Millest haaraksid sina kinni, kui kõik on läinud?

Algab uppuja teekond, kus kunst ei ole eneseväljendus, vaid viimane tugipunkt. Päästerõngas, mille külge klammerduda. Enesehaletsuse, leppimatuse, rabelemise ja kasvamise jäädvustamine on tee, mida saab läbida ainult üksinda.

Mida näeb uppuja?
Endise armastatu raamatutel peegelduvat talve.
Tegemata voodit, mis mäletab veel lahkunud kaaslase soojust.
Tagurpidi pööratud raame, mis on seinalt eemaldatud, kuid mitte ruumist lahkunud.
Seosetut valu, mis tahab saada sõnadeks.
Aga ka taimede kasvamise ja ellujäämistungi õpikumaterjali.

See on lahtilaskmine ja lahtilaskmise salvestamine. Uuesti sündimine sooviga vana elu endaga kaasa võtta. Liikumine mööda ringjoont lootuses, et tegemist on spiraaliga. Ehk ongi?

aitäh et jätsid mind pimedusse
aitäh et õpetasid mind hingama
aitäh et võtsid ja andsid ja võtsid kõik
endaga kaasa

ma olen vihane õnnelik
ma ei lepi kunagi ja olen
juba andestanud

aitäh kõige eest

Taavi Rekkaro (s 1988) on õppinud Eesti Kunstiakadeemias graafikat. Loomingu kõrvalt tegeleb kunstnike projektidega Artproofis ning ei tea, mis pärast seda näitust edasi saab.

Näituse saatetekst: Joonas Veelmaa
Graafiline disain: Kert Viiart

Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Artproof.
Autor tänab kõiki, kes kolme aasta jooksul toetasid, nii seda näitust kui üldse.

Meediakajastus

Aurora Ruus. Delta. Eeloleval reedel, 13. oktoobril avatakse Tartu Kunstimajas kolm uut näitust. Klassikaraadio.err.ee, 11. oktoobril 2023.

On Friday, 13 October at 5:00 p.m. Taavi Rekkaro will open his solo exhibition “thank you for everything” in the monumental gallery of the Tartu Art House.

The works in the exhibition were born from the break-up of the artist’s relationship and the resulting anxiety, and give the viewer the opportunity to live through his fears, pain and attempts to move forward. The first part of the exhibition took place in December 2022 at the Draakon Gallery in Tallinn.

When a long-term relationship suddenly ends, the artist discovers himself in complete emptiness. His partner takes all her things and when she leaves the meaning of life leaves with her. Only the good-bye message “thank you for everything” left on the mirror reminds the artist of the fact that a certain world existed somewhere at some time before. In the mirror, he faces a life that seems to have failed for good. His long-time lover has found herself a better partner. His room is empty.

What would be the last thing to cling to if you lost everything?

The journey of a drowning man begins where art serves as the last bit of strength instead of self-expression. A lifebuoy to cling to. The documenting of self-pity, implacability, fussiness and growth is a path that one can follow only alone.

What does the drowning man see?
Winter reflecting from the books of the former loved one.
The unmade bed that still holds the warmth of the partner who has left.
Frames turned upside down, taken off the wall but left in the room.
Incoherent pain that wants to become words.
But also the materials for growth and survival.
This is a letting go and the recording of that letting go.

Being reborn while wishing to bring the old life with him. Moving in a circle and hoping that it is a spiral. Perhaps it is?

thank you for leaving me in darkness
thank you for teaching me how to breathe
thank you for getting and giving and getting everything
with you

I am angry happy
I will never make peace and
I have already forgiven

thank you for everything

Taavi Rekkaro (1988) studied graphic art at the Estonian Academy of Arts. Besides his artistic practice, he works with artists’ projects in Artproof and has no idea what will happen after the exhibition.

Exhibition text: Joonas Veelmaa
Graphic design: Kert Viiart

The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia and Artproof.
The artist expresses his gratitude to everyone who has supported him during the past two years, both with the exhibition and in general.

Jätka lugemist →

(Scroll down for English)

Reedel, 8. septembril kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Jaan Luige isikunäitus „Sirutavate figuuride aed (ja teisi metamorfoosi vorme)“. Näituse kuraatorid on Johannes Luik ja Laura De Jaeger.

Näitus annab ainulaadse sissevaate kunstniku ateljeesse ja esitab Jaan Luige teoseid Tartu Kunstimuuseumi kogust. Tegemist on Luige esimese olulise retrospektiiviga, mis esitab laia valiku kunstniku 1976-2023 aastatel valminud skulptuuridest.

Kunstnik liigub läbi vormi mõiste ja potentsiaali modernistliku lähenemisega. Ta ühendab seda semiootika, kultuuripärandi ja pildilise kujutamise protsessi uurimisega. Luige skulptuurid tegelevad märgi algse tähenduse ja tõlgendusega ning selle suhtega abstraktsesse kunstiobjekti. Kui palju saab märki manipuleerida, abstraheerida või teisendada, jäädes samal ajal truuks selle algsele tähendusele? Ja mil määral seisab sõltumatu, kolmemõõtmeline kunstiobjekt veel iseseisvalt, autonoomselt, kui see suhestub märgiga? Näitus liigub läbi erinevate materjalide ja jälgib, kuidas kunstniku praktika kulgeb keha kujutamisest poolabstraktsete märkideni ja aeglaselt taas figuuri juurde.

Näitusega kaasneb tema esimene monograafia „Jaan Luik: Looming“, mis illustreerib Luige olulist positsiooni Eesti skulptuuri valdkonnas.

Jaan Luik (s 1953) on eesti skulptor. Luik on osalenud isiku- ja grupinäitustel alates 1979. aastast, viimased isikunäitused on toimunud Pärnu Linnagaleriis (2017), Võru Linnagaleriis (2018) ja Vabaduse galeriis Tallinnas (2019). Tema tööd kuuluvad Tartu Kunstimuuseumi kogusse ja erakogudesse. 2006 pälvis ta Anton Starkopfi stipendiumi. Luik on õpetanud Tartu Kunstikoolis ja Tartu Ülikoolis ning Imatra Kõrgemas Kunstikoolis (Soome). Aastatel 1995-1997 oli ta Tartu kunstnike liidu esimees.

Graafiline disain: Henri Kutsar
Täname Tartu Kunstimuuseumi.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Meediakajastus

Kaire Nurk. Isa ja poja skulptor-ruudus-juhtum. Sirp, 13. oktoobril 2023.

Stella Mõttus. Linnahallist kasvuhooneni. Sirp, 6. oktoobril 2023.

Raimu Hanson. Jaan Luik lubab piiluda oma ateljeesse ja kogu loomingusse. Tartu Postimees, 12. septembril 2023.

Liisbeth Rats. Tartu Kunstimajas näeb nii Jaan Luige skulptuure kui ka värvilist Valgat. Kultuur.err.ee, 11. septembril 2023.

On Friday, 8 September at 5 p.m., Jaan Luik will open his solo exhibition “The garden of stretching figures (and other forms of metamorphosis)” in the large gallery of the Tartu Art House. The curators of the exhibition are Johannes Luik and Laura De Jaeger.

The exhibition provides a unique look at the studio of the artist and contains his works from the collection of the Tartu Art Museum. This is the first major retrospective of Jaan Luik’s work. It presents a broad selection of sculptures by the artist made from 1976 to 2023.

The artist moves with a modernist approach through the notion of form and the potential of form. He combines this with research on semiotics, cultural heritage and the process of pictographic representations. Luik’s sculptures deal with the original meaning of a sign, interpretations and relationships to the abstract art object. How far can a sign be manipulated, abstracted or transformed while staying true to its original meaning? And how much of the independent, three-dimensional art object still stands on its own, autonomously, when relating to a sign? The exhibition moves through a wide variety of material, and shows how the artist’s practice moves from the depiction of a body to semi-abstract signs, and slowly morphs back to the figure again.

It is accompanied by his first monograph, “Jaan Luik: Practice”, illustrating Luik’s position in the Estonian sculptural field.

Jaan Luik (b. 1953) is an Estonian sculptor. He has been exhibiting in solo and group exhibitions since 1979, with recent solo exhibitions in the Pärnu City Gallery (2017), the Võru Town Gallery (2018) and the Vabaduse gallery in Tallinn (2019). The works on display are from the collection of the Tartu Art Museum and private collections. He received the Anton Starkopf prize in 2006. Luik taught in the Tartu Art School, University of Tartu and Imatra Art School (Finland). From 1995 to 1997, he was the chairman of the Tartu artist union.

Graphic Design: Henri Kutsar
Special thanks to the Tartu Art Museum.

The exhibition is supported by the Cultural Endowment of Estonia.