NELJAPÄEV / THURSDAY July 25

17.00 Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26)
LIVE PERFORMANCE!
Lääneranniku Poeedid / West Coast Poets
19.00 Trükimuuseum (Kastani 48f)
19.30 Poissmeeste Maja Galerii (Kastani 56)
Performance „Koerte kõnelus poola kunstist”
20.00 Aparaaditehas – Soul Mark Tattoo (Kastani 42)
21.00 Promenaadi 5 „Anonymous Boh”
Graafikafestivali Maleturniir
Afterparty

Workshopid 22.–24.07.2019 Tartu trükimuuseum, Tartu Kunstimaja
Eric Piper – maskiworkshop
Peeter Allik – Linoollõikeworkshop
Eesti Trüki- ja Paberimuuseum – Plakatiworkshop / Täheladumine

26.07.2019 kell 16.00 Graafikafestivali Maleturniir Poissmeeste Maja Galeriis

Näitused:

Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26)

FATHERLESS (USA)
Fatherless on USA-Inglismaa taustaga kunstnike ühisprojekt, mis kasutab kollektiivses loomingus igaühe kultuurilisi iseärasusi. Kombineerides üldlevinud tarbimisühiskonna ja pop-kultuuri sümboleid, loovad nad eripalgelise visuaalse reaalsuse, mis on ühekordne ja intrigeeriv.

Fatherless is a collaborative print posse. Their works are the result of 5 individual artists, from the USA and UK, working cohesively with each other’s artwork. Described as a visual mix-tape of shenagination, we combine our cultural influences in ways that finished works are not only unique to our collaboration but unique among the editions of hand-screened prints as well; we make certain no two prints are ever the same.

Influences are many and certainly captured by what we have coined as a “Rust Belt Power Pop” aesthetic. Their finished pieces aim to mirror the chaotic and detached sense that is communicated in our current consumer-driven social climate. A good portion of our imagery is re-contextualized from our current throwaway culture to create a finished piece.

http://www.wearefatherless.com

ERIC PIPER (USA)
Eric Piper on graafik, kelle teosed tõmbavad kujundeid üleilmastunud alateadvusest, ühendades identiteedi, väärtushinnangud ja oma teekonna otsimise võõrandunud keskkondades.

Eric Piper is a printmaker. His work pulls imagery from globalized subconscious linking themes of identity, value, and finding your place in a foreign environment. Eric Piper has been a supplicant of the Chaos Gods for years, and brings his own unique, and often gritty, grimey, and gully, flavor to the pieces and performances that bear his name. Mixing esoteric imagery with culture icons, Eric’s work often seems as though Lovecraft co-wrote an episode of Adventure Time with the Manson Family as his target audience. Eric Piper is an artist, saint, sea creature and comet. Born under Aries in the spine of the earth, he is fascinated by how things grow as they are destroyed. He is a journey of self-destruction. He left his eyes behind a veil. He buried his bones beneath a juniper tree where they were crushed among the roots. He fed himself piece by piece to a small turtle screaming chip-tune fugues.

http://www.ericpiper.com

EDGE TO EDGE (Los Angeles)
Curator Yuri Koll
The Venice Institute of Contemporary Art (ViCA) toob Tartusse Los Angelese kaasaegse kunsti projekti „Edge to Edge”. Ekspositsioon on interdistsiplinaarne kunstide ja ideede vahetus lääne kultuuri ühest tipptasemest teise – Lõuna-California / Los Angelese basseinist Eestisse ja Balti riikidesse.
The Venice Institute of Contemporary Art (ViCA) presents the “Edge to Edge” – The project of contemporary Los Angeles Art.

ANDY WARHOL (USA)
Tartus eksponeeritakse maailma kuulsaima kunstiikooni Andy Warholi originaalteos!

TAJE TROSS
Taje Tross alias Devilgirl on performance-, installatsiooni- ja videokunstnik.
Devilgirlina on seda femme fatalet nähtud underground skeenel üle kogu maailma, metsikut ja anonüümset.

Taje Tross alias Devilgirl is Estonian performance, installation, and new media artist. As Devilgirl, this femme fatale has been seen on over continental underground scene
worldwide, wild and anonymous.

http://performance.ee/taje/

LEONARDO aka ALAR RAUDOJA (EST)
Kunstniku alterego LEONARDO on püüab lahendada müstilisi koode ja mõistatusi ning muuta need lihtsateks argieksistentslikeks kujutisteks.

The artist’s alter ego LEONARDO has attempted to solve
mystical codes and riddles and to make them into simple
depictions of everyday existence

http://leonardo.linnagalerii.ee/

ANONYMOUS BOH
Anonymous Boh on loonud peatumatute ülemaailmsete tuuride, performance`ite, näituste ja publikatsioonidega ühe kõige esinduslikuma, märkimisväärsema, ajakohasema ja transformatiivsema kunstiliikumise ajaloos. Juhina on Boh nagu meie ajastu Wild Bill Hickok, P. T. Barnum, Alfred Jarry, Tristan Tzara, Ezra Pound või Orson Welles. Boh, kes rakendab kõiki kunstimeediumeid vahenditena Non Grata Diverse Universe’i globaalsetes performance`ites, näitab meile mitte ainult seda, kus me hetkel oleme, vaid ka loob meile hiljem mõistetavaid visioone postapokalüptilisest absurdsusest mänglevalt kaleidoskoopilisel maastikul.

“Anonymous Boh, via non-stop world tours, performances, exhibitions, and publications, has created one of the most representative, significant, timely and transformative art movements in all of history. As Ring Master, Boh has become the Wild Bill Hickok, the P.T. Barnum, the Alfred Jarry, the Tristan Tzara, the Ezra Pound, the Orson Welles of our Era. We have entered The Apocalypse, The Storm. Boh, implementing all The Arts via NON GRATA Diverse Universe global performances, reveals to us not only where we presently stand in The Storm but he also conjures visions of our soon to be realized post-apocalyptic absurdly playfully tormented kaleidoscopic landscapes.

http://noar.eu/et/kunstnik/anonymous-boh/

Eesti Trüki- ja Paberimuuseum (Kastani 48F)

Rahvusvaheline Graafiline Disain – plakatinäitus “IDIALOOG” teemal “ELU/LIFE”. Kuraator Marko Kekishev. Näitus eksponeerib graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal, kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja palju segatehnikat. Esinejad Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekvadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st:
Agija Bataraga LAT, Anastasia Bardina RUS, Anastasiia Nalkovskaya RUS, Ander Avila EST, Andrei Kormashov EST, Andres Aarik EST, Anja Berestok RUS, Ardo Sägi EST, Artur Kuus EST, Bert Basil RUS, Bruno Palmik EST, David Hovhannisyan RUS, Dmitri Makonnen EST/RUS, Dmitry Rekin RUS, Ekaterina Abramova RUS, Elena Kopteva RUS, Elizaveta Steshenko RUS, Eston Kamelang Mauleti IDN, Faldin-family RUS, Gatis Vanags LAT, Helene Vetik EST, HuiMin Su CHN & Mina Nasliyani IRN, Igor Devishev RUS, Ivar Sakk EST, Janno Preesalu EST, Jouri Toreev BLR, Julia Golovina BLR, Julia Valtanen RUS, Kalle Toompere EST, Karel Korp EST, Katariin Mudist EST, Katerina Balakina RUS, Kristjan Tramberg EST, Lesha Pushkarev RUS, Li Xu CHN, Lii Ranniku EST, Liisa Kruusmägi EST, Maret Põldre EST, Margus Haavamägi EST & Proomet Torga EST, Margus Tamm EST, Maria Kalugina RUS, Mario Fuentes ECU, Marita Tambelt EST, Marko Kekishev EST, Marko Levin EST, Natalia Ivashina EST, Nikolai Shtok RUS, Pauline Marie Korp EST, Pekka Loiri FIN, Peter Bankov CZE/RUS, Tiiu Pirsko EST & Mati Veermets EST, Raido Laasi EST, Ran-Re Reimann EST, Riho Hallop EST, Rman Saboori IRN, Ronald Eiland EST, Serge Skrypniczenka BLR, Sergey Sukhov RUS, Silver Vahtre EST, Zane Shumeiko LAT, Tatiana Ishchenko RUS, Tiit Rammul EST, Tuuli Laumets EST, Valeria Vaicekhovskaya RUS, Vello Lillemets EST, Victoria Markova EST, Viktoriia Golokhvastova EST, Villu Järmut EST.

Performance:

ERIC PIPER (USA)
Eric Piper on aastaid olnud kaose jumalate vahendaja, kunstnik, pühak, mereloom ja komeet. Sündinud Aries’i spiraali all maakera selgrool, on ta lummatud sellest, kuidas asjad kasvavad, kui nad hävitatakse. Ta on enesehävitamise teekond. Ta jättis oma silmad loori taha. Ta mattis oma luud kadakate alla, kus nad koos juurtega purustati. Ta toitis enda tükkidena väikesele karjuvale kilpkonnale, kelle fuugad olid häälestamata.

Eric Piper has been a supplicant of the Chaos Gods for years, and brings his own unique, and often gritty, grimey, and gully, flavor to the pieces and performances that bear his name. Mixing esoteric imagery with culture icons, Eric’s work often seems as though Lovecraft co-wrote an episode of Adventure Time with the Manson Family as his target audience. Eric Piper is an artist, saint, sea creature and comet. Born under Aries in the spine of the earth, he is fascinated by how things grow as they are destroyed. He is a journey of self-destruction. He left his eyes behind a veil. He buried his bones beneath a juniper tree where they were crushed among the roots. He fed himself piece by piece to a small turtle screaming chip-tune fugues.

http://ericpiperart.com

LÄÄNERANNIKU POEEDID (EST)
( : ) kivisildnik, Leonora Palu, Raul ‘Porfa’ Majas, Kädi Kallau, Jaak Känd, Rasmus Paesüld.

( : ) kivisildnik on kahekordne maailmameister, kelle luuleraamatuid saab mõõta meetritega; Leonora Palu on flöödimängija ja -õpetaja, üllitanud kaks luulekogu; Jaak Känd on kahel korral esindanud Eestit Euroopa ‘Poetry Slamil’, tal on ilmunud luulekogu “Iga päev, iga aasta” ja trükikojas on hetkel “Elevandid pasundavad unenägudes”; Raul Majas on lavaluuletaja, lühivormide meister. LÄÄNERANNIKU luuletajad esinevad programmilise kavaga, kus põletavad kõik sillad luule ja elu, unenäo ja reaalmaailma vahel.

Toetavad: Eesti Kultuurkapital, Tartu Linnavalitsus, Tartu Kultuurkapital

Tartu Kunstimaja näitus on avatud 18. augustini.

Meediakajastus

Tartus eksponeeritakse kunstnik Andy Warholi teost. Eesti Päevaleht, 25. juuli 2019.

Fotod. Algas Tartu graafikafestival. Kultuur.err.ee, 26. juuli 2019.

Krista Piirimäe. Graafikafestival tõi näha hullu maailma. Tartu Postimees, 11. august 2019.

Meelis Friedenthal ja Teet Toome. Religioon on võõras. Head uudised, 29. detsember 2019.

(Scroll down for English)

Neljapäeval, 25. juulil kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses galeriis Heldur Viirese raamatuillustratsioonide ülevaade „Näitus kohvris”. Näituse kuraator on Margus Meinart.

Konrad Mäe stuudio kapis seisis aastaid vana pruun kohver, mis oli täis Heldur Viirese ilukirjandusteoste jaoks loodud illustratsioone 1960ndatest 1980ndate alguseni. Need on enamasti kollaažid ning kasutatud on ka omavalmistatud faktuuride ja mustritega pabereid. Kokku on kleebitud imepisikesi detaile ning selgema vormi või parema kompositsiooni otsinguil sageli mitmete kihtidena. Samas säilitavad pildid oma kunstilise terviklikuse. Kokku on Viires illustreerinud enam kui paarsada teost.

Näitamaks Heldur Viirese laiahaardelist ja mitmekesist ampluaad illustraatorina, on lisatud ka tema plaadikujundused, väike valik kirjastuse „Valgus“ jaoks tehtud originaaljoonistusi „Punasele raamatule“ (Jenseni nimeline aastapreemia ja üleliidulise raamatukunstivõistluse diplom), Viktor Masingu tellimusel tehtud illustratsioonid ja mõned värvitahvlid raamatust „Liblikate välimääraja“.

Heldur-Jaan Viires (snd 1927) on õppinud maali Tartu Riiklikus Kunstiinstituudis, Repini nimelises Kunstiinstituudis ja Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis. Töötanud vabakutselise kunstniku ja illustraatorina. Alates 1989. aastast olnud üks peamiseid õpetajaid Konrad Mäe stuudios, mille eest omistati talle 2007. aastal Anton Starkopfi preemia. Tänavu nimetati Viires Tartu aukodanikuks.

Näitus on avatud 18. augustini.

Meediakajastus

Mari Niitra. Illustraatorid kapist välja! Sirp, 16. august 2019.

On Thursday, 25 June at 18.00 Heldur Viires’s exhibition of book illustrations “Exhibition in a Suitcase” will be opened in the small gallery of the Tartu Art House. The exhibition is curated by Margus Meinart.

For years in a cupboard at the Konrad Mägi Studio has stood an old brown suitcase full of illustrations by Heldur Viires from the 1960s to the beginning of the 1980s. These are mostly collages that also use papers with self-made textures and patterns. Tiny details have been glued together and to achieve a more precise form or a better composition often many layers have been used. At the same time, the images still function as fully realised art works. Altogether, Viires has illustrated more than a couple of hundred books.

To show the extent and diversity of Viires’s illustrations, his record sleeves, a small selection of original drawings made for “The Red Book” (that received various local and Soviet Union awards), illustrations for the botanist Viktor Masing and colour plates from the book “Field Guide to Butterflies” have been included.

Heldur-Jaan Viires (b 1927) studied painting in the Tartu State Art Institute, the Repin Art Institute and the Estonian State Art Institute. He has worked as a freelance artist and illustrator. Since 1989, he has been one of the main teachers at the Konrad Mägi Studio for which he was awarded the Anton Starkopf Prize. This year, Viires was named an honorary citizen of Tartu.

The exhibition is open until 18 August.

(Scroll down for English)

Neljapäeval, 25. juulil kell 18.30 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Taavi Oolbergi näitus „Kuni viimne rohulible…”. Näituse kuraator on Indrek Grigor (Tartu Kunstimuuseum), helikujunduse on loonud Rooland Seer ja tattoo-seeriate autor on Lisa Heidinger.

Kunstniku eesmärgiks on ehitada pühamu, mis kajastaks kaasaegset olukorda, kus usk on levinud samadel assimilatiivsetel alustel nagu varem on juhtunud. Kus erinevad (massi)kultuurilised ikoonid muudetakse koheselt õpetuse osaks. Näituse nimi, „Kuni viimne Rohulible…“ on kujund boddhisattva vandest, kus vandevõtja lubab, et ei virgu enne kui viimne rohulible on aidatud teisele poole kannatusi. Kui kaua tuleb aga järele oodata Adolf Hitlerit?

Oolberg lisab: „Hetke üks populaarsemaid visionääre, ajaloolane Yuval Noah Harari on väitnud, et sotsiaalmeedia ajastul on kõige suuremaks väärtusteks ning oskusteks rahu ja vaikus. Just kogemuslik üleküllus on inimesele ainsaks meeldetuletuseks selle puudumisest. Nii on ka kogu näituse „pühamu“ koos oma altari ja heliteosega nagu tänapäeva maailm infost üleküllastunud ning kehastab puuduva kaudu seda mida maailmas enam ei ole: rahu ja vaikust.”

Taavi Oolberg (snd 1983) on õppinud Tallinna Sidekoolis arvutigraafikat ning Tartu Kõrgemas Kunstikoolis meedia- ja reklaamikunsti. Alates 2004. aastast on ta töötanud graafilise disainerina. Oolbergi varasemad isikunäitused on toimunud Võrus, kuid praegune on tema esimene iseseisev ülesastumine Tartus.

Näitus on avatud 18. augustini.

Meediakajastus

Meelis Friedenthal ja Teet Toome. Religioon on võõras. Head uudised, 29. detsember 2019.

On Thursday, 25 June at 18.30 Taavi Oolberg’s exhibition “Down to the Last Blade of Grass…” will be opened in the monumental gallery of the Tartu Art House. The exhibition is curated by Indrek Grigor (Tartu Art Museum), the sound design is by Rooland Seer and the tattoo series are by Lisa Heidinger.

The aim of the artist is to construct a shrine that would express the contemporary situation where religion has spread on the same assimilative basis as in earlier eras. Where different icons of (mass) culture are immediately used as part of the teaching. The title of the exhibition, “Down to the Last Blade of Grass…” is an image from a Bodhisattva vow where the oath taker promises not o be enlightened until the last blade of grass has passed on to the other side of suffering. How long do we have to wait for Adolf Hitler?

Oolberg adds: “One of the most popular visionaries of today, the historian Yuval Noah Harari has claimed that the most important qualities in the era of social media are peace and quiet. The experiential over saturation is the only reminder for the people of what they are missing. The “shrine” of the exhibition with its altar and sound work is over saturated with information like the contemporary world and through the missing elements it embodies what the world is lacking: peace and quiet.”

Taavi Oolberg (b 1983) has studied computer graphics in the Tallinn School of Communication and media and advertisement design in the Tartu Art College. Since 2004, he has been working as a graphic designer. Oolberg’s earlier personal exhibitions have taken place in Võru and the present exhibition is his first personal project in Tartu.

The exhibition is open until 18 August.

(Scroll down for English)

Reedel, 28. juunil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Läti maalikunstniku Madara Lazdiņa isikunäitus „Kaja”.

Kunstnik kasutab heli ja selle füüsikalisi omadusi kirjeldamaks meie suhet keskkonda, ühiskonda ja meie endi sisemisse maailma. Abstraktne maalilaad on kombineeritud detailsete joonistustega, monokroomsus vastandub eredate värvidega. Kõige meid ümbritseva kaja on kohal meie arusaamades ja maailmavaates ning see võimaldab meil näha asju erinevate vaatenurkade alt.

Lazdiņa lisab: “Meil on võimatu ennast isoleerida: kõik kajab, isegi kui proovime seda ignoreerida või eitada. Nendes maalides proovin visualiseerida oma reaalsusega seotud unistusi ja ootuseid ning nende üle mõtiskleda. Füüsiline reaalsus on sõlmitud kokku seesmisega, mis pole küll kuidagi käega katsutav, kuid on siiski kõigi poolt kogetud.”

Madara Lazdiņa (snd 1990) on saanud Läti Kunstiakadeemia maaliosakonnast magistri kraadi. Ta on alates 2010. aastast osalenud grupinäitustel Lätis, Suurbritannias, Poolas, Tšehhis ja Eestis ning tal olnud kodumaal mitmeid isikunäituseid. 2016. aastal sai ta SEB panga maalistipendiumi konkursil publiku preemia ning lühifilmide festivali Starmetis peapreemia.

On Friday, 28 June at 5 p.m. Madara Lazdiņa’s personal exhibition „Echo” will be opened in the large gallery of the Tartu Art House.

The artist is using sound and its physical attributes to describe our relationship with the environment, society and inner selves. Abstract paintings are combined with detailed line drawings, monochrome versus fluorescent brightness. The idea of echo helps to reveal how everything reverberates in our perception and world view, it helps us to see things from a different angle.

Lazdiņa explains: “It is impossible isolate ourselves: everything echoes even if we try to ignore or deny it. In these paintings I visualize my dreams and hopes for reality and meditate about them. Physical reality is woven together with the inner reality that is not tangible but has been experienced by everybody.”

Madara Lazdiņa (b 1990, Riga, Latvia) has a master’s degree from the Painting Department of the Art Academy of Latvia. Since 2010, she has participated in group exhibitions in Latvia, the United Kingdom, Poland, the Czech Republic and Estonia and has had several personal exhibitions in Latvia. She has received the audience award at the 2016 SEB scholarship in painting and the Grand Prix at the short film festival “Starmetis” in Riga.

The exhibition will be open until 21 July.