Tartu Kunstimaja / Tartu Art House

Anna Hõbemäe “Laguun / Lagoon”
08.05. – 01.06. 2014

Eesti Kultuurilooline Arhiiv 85
Valik fotosid aastatest 2001-2013
11.04.-04.05. 2014

The Estonian Cultural History Archives 85
Photos From the Years 2001-2013″
11.04.-04.05. 2014

Näitus Pooltund kirjanikuga on valik fotosid aastatest 2001-2013, mil Eesti Kirjandusmuuseumi kultuurilooline arhiiv viis läbi sihipärase kirjanike, luuletajate, tõlkijate ja kirjandusteadlaste pildistamise eesmärgiga täiendada arhiivi fotokogu kaasaegse ja elulise fotomaterjaliga. Pildistas muuseumi fotograaf Alar Madisson. Kuna kohavalik jäeti kirjarahva enese otsustada, sai projekt nime „Kirjanik ja tema keskkond”. Nii kutsuti meid kodudesse ja koduaedadesse, suvilatesse, töökohtadesse, raamatukogudesse, kohvikutesse, mere äärde, parkidesse või linnatänavaile – sinna, kus oli igaühele harjumuspärane ja tuttav keskkond. Tänaseks on sel põhjusel külastatud 256 kirjainimest ning sõidetud eelnevalt kokkulepitud paikadesse pea kõikjale üle Eesti, lisaks käidud ka Riias ja Stockholmis. Inimesed on aga erinevad. Nii ei õnnestunud pildistamistel alati kinni pidada planeeritud poolest tunnist, vaid see aeg ületati sageli mitmekordselt – tulemuseks mõlemapoolne kohtumisrõõm, meeldivad vestlused kohvitassi juures ning hulgaliselt õnnestunud fotosid.
Meie ettevõtmist on oluliselt toetanud Eesti Kultuurkapitali kirjanduse sihtkapital ning paaril varasemal aastal ka riiklik programm „Humanitaar- ja loodusteaduslikud kogud”. Näituse valmimisele aitasid kaasa Eesti Kultuurkapital, Tartu Kultuurkapital, Tartu Linnavalitsus ning Seri Disain OÜ.

Täname kõiki toetajaid ja kindlasti neid, kes meie jaoks pildistamiseks aega leidsid!

——————–
The Estonian Cultural History Archives 85
Alar Madisson “Half-Hour With a Writer. Photos From the Years 2001–2013″

The exhibition “Half-Hour With a Writer” presents a selection of photographs from 2001–2013, when the cultural history archive of the Estonian Literary Museum took a series of photos of writers, poets, translators and literary theorists with the aim of adding contemporary and topical photo material to the archive’s photography collection. The photos were taken by the museum’s photographer Alar Madisson. As the choice of location for the shoot was up to the literary folk, the project was named “Writers in Their Environments”. And so we were invited to homes and gardens, summer houses, workplaces, libraries, cafes, the seaside, parks and city streets – whatever was the writer’s familiar and habitual setting. Up to the present 256 visits have been made to the literary folk, taking us to almost every corner in Estonia as well as to Riga and Stockholm. Because people are different, we couldn’t always stick to the half hour we had planned, and in many cases the sessions were drawn out to several hours, resulting in pleasant encounters with enjoyable chats over cups of coffee and an array of fine photographs.

Our project has received substantial funding from the literature foundation of the Estonian Cultural Endowment and during a couple of earlier years from the national programme “Collections of Humanities and Natural Sciences”. The exhibition was put together with help from Estonian Cultural Endowment, Tartu Cultural Endowment, Tartu Town Government and Seri Disain OÜ.

We would like to thank all of the supporters and especially those who found time for having their photo taken!
Meediakajstus:
Raimu Hanson “Kirjarahvas täitis suure saali” Tartu Postimees 11.04. 2014

Bruno Sõmeri “Ilmamuutus. Arheoloogiline”
Vesivärvimaal, kollaaž, tempera 1999-2011
10.04.-04.05. 2014
Näituse koostaja Enn Lillemets, Kunstiühing Pallas

 Bruno Sõmeri
“The World Change. Archaeological”
Watercolor painting, collage, tempera 1999-2011
10.04.-04.05. 2014
Curator Enn Lillemets, art society “Pallas”

Kunstiühing „Pallas” esitleb oma Pärnus elava auliikme BRUNO SÕMERI (1923) hilisloomingu näitust „Ilmamuutus. Arheoloogiline”, mis koondab kunstniku vesivärvimaale, temperaid ja kollaaže aastaist 1999—2011.
Bruno Sõmeri on viimaseid Kõrgemas Kunstikoolis „Pallas” õpinguid alustanud kunstnikke meie seas. Tema esimesi olulisi juhendajaid kunstiasjus sattus olema Karin Luts, kes suunas ta 1942. aastal Tartusse sõjaaegsesse „Pallase” kooli, kui see kandis parajasti Kõrgemate Kujutavkunstide Kursuste nime. Sõmeri peamised õppejõud Teise maailmasõja aegses „Pallases” ja hiljem Tartu Riiklikus Kunstiinstituudis olid Juhan Nõmmik, Aleksander Vardi, Ado Vabbe, Elmar Kits ja Johannes Võerahansu. Õpingud Stalini-aegses instituudis oli Sõmeri aga sunnitud 1946. aastal katkestama ja Saksa sõjaväes teeninuna Vene võimude tähelepanu alt kõrvale tõmbuma. Pärnus teenis ta esialgu leiba kunstiõpetajana ja hiljem aastakümneid tööstuskunstnikuna.
Kunstniku varasem loomejärk sisaldab peamiselt õlimaale ja akvarelle. 1970. aastaist esines ta oma akvarelliloominguga mitmel Tartu ülevaatenäitusel, kus tema tundlikud loodusmotiivid äratasid tähelepanu. Hiljem, käsikäes Eesti iseseisvuse taastumisega pühendub Sõmeri järjest enam suureformaadilisile vesivärvimaalidele ning töötab välja isikupärase tehnika, milles kasutab nii ujutamist kui ka kuumutamist. Juhuse ja sihiteadlikkuse kokkumäng sünnitab ootamatuid lahendusi. Monokroomia areneb ruumilise varjundikülluseni. Lahendused ulatuvad puhtast abstraktsusest nägemuslike kujundkondadeni, kust ei puudu sürrealistlikud allhoovused. Kõige hilisemas loomejärgus üllatab Sõmeri ka tingliku, värvirõõmsa, dekoratiivse ja hedonistliku kollaažisarjaga.
Tähelepanuväärne taaskohtumine Tartuga leidis Bruno Sõmeri kunstnikuelus aset aastail 1999—2000, kui toimus kolm järjestikust isiknäitust galeriis „Illegaard” ja Tartu Kunstimajas ning osavõtt suurest Kunstiühingu „Pallas” ülevaatenäitusest „„Pallase” ees ja järel” Tartu Kunstimajas. See tõstis silmnähtavalt tema loomingulist toonust.
Bruno Sõmeri on Pärnu linna vapimärgi kavaler ja Johann Voldemar Jannseni nimelise auhinna laureaat (mõlemad 2004) ning ta on saanud maakondliku kultuuripreemia Pärnumaa Kultuuripärl 2006. Pärnus on ta aastakümneid pidevalt ja viimase ajani näitusi teinud ja ülevaatenäitusist osa võtnud. Aga väljaspool Pärnut on Sõmeri märksa vähem tuntud ja teatud kui tema looming seda väärib.
Praegune väljapanek Tartu Kunstimajas esindab peamiselt selle aastatuhande loomingut. Lisaks kõrgetasemelisele esteetilisele naudingule pakuvad Bruno Sõmeri seisundi- ja meeleolujäädvustused sisulisi äratundmisi ja kummastavaid elamusi. Reljeefseist mustreist kujunevad seosevõrgustikud ning avanevad arheoloogilised kihistused inimese hinges ja mälus.

Näitust toetavad Üliõpilaste ja Teiste Abivajajate Kultuurilise Harimise Fond ning Kunstisalong „Allee”.
Kunstiühingu „Pallas” tegevust toetab Kaubamaja AS.

Pressiteate koostas
Enn Lillemets,
näituse koostaja
Enn.Lillemets@gmail.com
55558280

———————————–

Bruno Sõmeri
“The World Change. Archaeological”
Watercolor painting, collage, tempera 1999–2011

Art Union “Pallas” presents an exhibition of late works by their Pärnu-based honorary member BRUNO SÕMERI (1923) – “The World Change. Archaeological”, which comprises watercolor paintings, temperas and collages from 1999–2011.

Bruno Sõmeri is one of the last artists alive who started his art education at Pallas Higher Art School. One of his first important instructors in matters of arts was Karin Luts, who in 1942 forwarded him to the war-time Pallas school in Tartu, at that time named Courses of Higher Figurative Arts. Sõmeri’s main teachers at the Pallas school during WW II and later at Tartu State Art Institute were Juhan Nõmmik, Aleksander Vardi, Ado Vabbe, Elmar Kits and Johannes Võerahansu. Sõmeri was forced to disrupt his studies at the institute in 1946 during Stalin’s era and evade the attention of the Russian authorities for having served in the German army. Living in Pärnu he initially worked as an art teacher and later became involved with applied art for decades.
Sõmeri’s earlier works comprise mainly oil paintings and watercolors. From the 1970s he started presenting his watercolors at several joint exhibitions in Tartu and gained recognition for his sensitive nature motifs. Afterwards, concurrently with the restoration of Estonia’s independence Sõmeri became more dedicated to large-scale watercolor paintings and developed an idiosyncratic technique employing both suffusing and heating. The combination of chance and purposefulness creates unexpected solutions. Monochromatism evolves into spatial gradation. The solutions range from pure abstractionism to visionary imageries with surrealistic undercurrents. Among his most recent works Sõmeri surprises the viewer with a contingent, colourful, decorative and hedonistic collage series.
A meaningful reunion with Tartu took place in Bruno’s artistic life in 1999–2000, when three consecutive personal exhibitions were held at Illegaard Gallery and Tartu Art House, and he was featured at a comprehensive Art Union “Pallas” overview exhibition “Before and After “Pallas”” at Tartu Art House. This gave a significant boost to his creative energy.
Bruno Sõmeri is the Bearer of the Order of the Pärnu Coat of Arms and laureate of Johann Voldemar Jannsen Award (both in 2004) as well as the winner of the countywide cultural award The Culture Pearl of Pärnu County 2006. Sõmeri has been organising and taking part in exhibitions in Pärnu for decades. Outside Pärnu, Sõmeri’s name is far less familiar to most than his work deserves.
The current exhibition at Tartu Art House mainly presents Sõmeri’s work from this millennium. In addition to offering high-level aesthetic enjoyment Bruno Sõmeri’s records of mood and condition arouse recognition and serve as a quaint experience. The relief surface patterns form associative networks and open up archaeological layers in the viewers’ soul and memory.
Bruno Sõmeri’s exhibition at Tartu Art House (Vanemuise Str 36, open hours Wed-Mon from 12–6 pm) remains open until May 4.
Enn Lillemets
Curator
Enn.Lillemets@gmail.com
55558280

Meiu Münt “Visions”

Paintings
Exhibition sound track by Smaddy
12.04.-04.05. 2014

Nägemus – visioon, hallutsinatsioon, kummitus, viirastus;

ka seisukoht, arusaam, vaade, suhtumine;
kujutlus

Inspiratsiooni maalimiseks leian jätkuvalt elust enesest, inimestest enda ümber ja kõrval.
Maalide juurde „igaks juhuks“ seletada võib paljutki, kuid lõpuks näeb ja kuuleb iga inimene ikka seda, mida ta tahab näha või kuulda või arvab end nägevat või kuulvat – seda siis vastavalt oma elukogemustele, oma vaadetele, arusaamadele, isikuomadustele. Meil kõigil on omad nägemused.
Seekordsel näitusel on muusikaline taust, mis lisab veel ühe meelega tajutava komponendi. Ülar Allas aka Smaddy on näituse heliliseks täienduseks koostanud spetsiaalse muusikaprogrammi. Hoolikalt valitud audiotaust täidab ruumi erilise atmosfääriga ning avardab näituse külastaja meeli omal moel. Valitud muusika sobitub mitme kuulamisviisiga, seega on helitaust vastavalt külastaja ootustele ja taotlustele nii maalide mõistmisele kaasaaitav kui ka täielikult eiratav.

Meiu Münt

—————

Meiu Münt “Visions”
Paintings
Exhibition soundtrack by Smaddy

Vision – hallucination, ghost, apparition;
also a stance, opinion, perspective, attitude;
imagination

To this day I find inspiration for drawing from life itself, from the people around me and next to me. A lot could be said in explanation of the paintings, “just in case”, but in the end every person sees and hears what they want to see or hear or what they think they are seeing or hearing – and this according to their life experience, views, opinions, personal traits. We all have our visions.
The current exhibition has a musical background, which adds another component perceived by the senses. Ülar Allas aka Smaddy has put together a special music programme for the exhibition. The carefully selected audio backdrop fills the room with a special atmosphere and broadens the viewers’ minds in its own way. The music can be listened to in many ways, so that according to the viewer’s expectations and aims the music can either enhance the understanding of the paintings or it can be altogether ignored.

Meiu Münt

Krista Piirimäe “Kunstnik mõtiskleb kolme värviga” Tartu Postimees 25.04. 2014